Путешествие по музыкальным островам

1 / 64

Раздел 1. Комплекс основных характеристик образования.
Пояснительная записка
На современном этапе жизнь общества характеризуется неустойчивыми тенденциями в
экономике, социальной сфере. К сожалению, отсутствие в течение более двух десятилетий
единой программы воспитания подрастающего поколения дало свои негативные результаты.
Отмечается резкое падение уровня воспитанности детей, растет бездуховность. Одна из причин
- уход процесса воспитания из школы. Эту нишу заполняют учреждения дополнительного
образования.
История мировой школы и опыт отечественной педагогики предлагают не отбрасывать
той нравственной программы, которая создавалась веками. Человек-личность являлся целью
воспитания на протяжении всей истории человеческих цивилизаций, ведь общество всегда
было заинтересовано, чтобы заложенные в человеке способности развивались максимально.
Доброта, милосердие, любовь к ближнему, сердечность, честность – это те
общечеловеческие ценности, являющиеся библейскими истинами, которые не меняются в
течение столетий.
Нравственное воспитание, связанное с воспитанием эстетическим, становится более
эффективным. Воспитание эстетических чувств осуществляется через различные виды
искусства: литературу, театр, изобразительное искусство, хореографию и, конечно, музыку.
Общепризнано, что в системе воспитания и обучения детей большое место занимает
музыкальное воспитание. Конечная цель музыкального воспитания мыслится в сфере общего
развития ребенка, прежде всего в области морали, нравственного самосовершенствования.
Музыка способна пробудить и воспитать в детях лучшие человеческие качества и чувства.
Одно из ведущих мест в этом процессе принадлежит самому демократичному жанру
музыкального искусства - песне. Пение является наиболее популярным и доступным видом
музыкального искусства и одним из важных средств воспитания детей и молодежи. Еще в
Древней Греции музыка занимала центральное место в системе воспитания подрастающего
поколения. Аристотель сказал: «Музыка способна оказывать известное воздействие на
этическую сторону души, и раз музыка обладает такими свойствами, то, очевидно, она должна
быть включена в число предметов воспитания молодежи.
Данная программа «Путешествие по музыкальным островам» направлена на решение
возросших воспитательных и образовательных задач в системе дополнительного образования.
Она отличается от предыдущих /год создания 2004/ существенными изменениями, в связи с
поменявшимися воспитательными приоритетами, и представившейся возможностью
использовать искусство в целом и музыку/песню/, в частности, для становления в человеке
личностных начал.
Программа «Путешествие по музыкальным островам» по содержательной тематической
направленности является художественной; по функциональному предназначению - учебнопознавательной и специализированной; по форме организации - индивидуальноориентированной и групповой; по времени реализации – 4 года.
Форма обучения – очная, с возможностью применения дистанционных технологий.
Программа предназначена для учащихся общеобразовательных школ и других
образовательных учреждений, проявляющих интерес к эстрадному песенному жанру. Она
нацелена на развитие музыкально-эстетического вкуса детей, формирование у них
исполнительских, вокальных умений и навыков, обеспечение условий для развития
индивидуальности каждого ребенка
Значительно увеличен в программе образовательный аспект. Это связано с изменением
содержания работы в системе дополнительного образования и перевода ее в образовательное
русло. При составлении ряда разделов в качестве основы использовалась программа по
сольфеджио для детских секторов музыкальных училищ,
программа «Музыка» для
общеобразовательных школ под редакцией Ю.Б. Алиева, программа «Музыка» под редакцией
Е.Критской, программа «Эстрадное пение» для детских музыкальных школ и школ
искусств/составитель Г.Палашкина/.
Актуальность программы определяется ее практической значимостью. Освоение учебного
материала позволит обучающимся получить определенный уровень музыкально-теоретической
2 / 64

грамотности, умений и
навыков эстрадного пения/сольного и ансамблевого/, развить
вокальные данные.
Полученные знания и практический опыт направлены на:
 приобщение учащихся к общечеловеческим ценностям;
 развитие личности обучающихся;
 профилактику асоциального поведения;
 развитие мотивации обучающихся к познанию и творчеству;
 создание условий для социального, культурного и профессионального самоопределения,
творческой самореализации учащихся.
Программа разработана в соответствии с: Федеральным законом от 29.12.2012 № 273-ФЗ
«Об образовании в Российской Федерации»; Федеральным законом от 31 июля 2020 г. № 304-ФЗ
«О внесении изменений в Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» по
вопросам воспитания обучающихся»; Порядком организации и осуществления образовательной
деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (приказ Министерства
просвещения РФ от 09.11.2018 г. № 196); Приказ Минпросвещения России от 30.09.2020 N 533
«О внесении изменений в порядок организации и осуществления образовательной деятельности
по дополнительным общеобразовательным программам»; Концепцией развития дополнительного
образования детей, утвержденной распоряжением Правительства Российской Федерации 4
сентября 2014 года; Методическими рекомендациями по проектированию дополнительных
общеразвивающих программ от 18.11.2015 г.
Количество часов в неделю по годам обучения
I год обучения
п/н
1
2
3

Название острова

Количество часов

«Музыкальная азбука»
«Музыкальный сундучок»
«Поющие горошины»
Итого:

1
1
2
4

4
4
8
16

36
36
72
144

1
1
4
6

4
4
16
24

36
36
144
216

1
1
6/7/
8/9/

4
4
24/28/
32/36

36
36
216/252/
288/324/

1
1
8
10

4
4
32
40

36
36
288
360

II год обучения
1
2
3

«Музыкальная грамота»
«Музыкальная шкатулка»
«Веселые голоса»
Итого:
III год обучения

1
2
3

«Музыкальная грамота»
«Музыкальная шкатулка»
«Звонкоголосый»
Итого:
IV год обучения

1
2
3

«Элементарная теория музыки»
«Великаны, которые не стареют»
«Поющий»
Итого:

Распределение часов в программе не является строго регламентированным, поэтому с
учетом текущих результатов деятельности обучающихся, материально-технической базы
3 / 64

возможно изменение количества обучающихся и количества часов в рамках общего учебного
времени.
Цель программы: формирование музыкальной культуры детей как важной и
неотъемлемой части их духовной культуры, создание средствами музыки оптимальных условий
для
раскрытия творческого потенциала личности ребенка, осознания им своей
индивидуальности.
Она определяется рамками общего образования, которое в современных условиях
призвано обеспечить музыкальную грамотность и социальную адаптацию обучающихся на
основе приобретения ими компетентностного опыта в сфере учения, личностного развития,
ценностных ориентаций, что предопределяет направленность целей обучения на формирование
компетентной личности.
Достижению этой цели способствует решение следующих задач:
 создание благоприятных условий для творческой деятельности обучающихся;
 формирование и развитие умений грамотного, свободного владения певческим
голосом, культуры вокального исполнительства;
 формирование эстетического вкуса как ориентира самостоятельной музыкальной
деятельности.
Программа предполагает реализацию актуальных в настоящее время компетентносного,
личностно-ориентированного и деятельностного подхода, которые определяют следующие
задачи обучения:
 Развивающие: развитие познавательных процессов (мышления, воображения,
памяти),музыкальных
способностей
обучающихся,
их
деловых
качеств
(самостоятельности, активности, ответственности и т.д.), формирование потребности в
самосовершенствовании, повышение мотивации к самопознанию, расширению
музыкального кругозора.
 Обучающие: приобретение теоретических и практических музыкальных знаний, умений и
навыков; формирование вокально-хоровых (ансамблевых) навыков; приобщение к
«золотому фонду» классической музыки; активизация
познавательной активности
обучающихся.
 Воспитательные: формирование гражданской, нравственной мировоззренческой позиции,
создание условий для социальной адаптации и повышения уровня
социальной
активности, формирование культуры общения и поведения в социуме.
Решение этих задач воплощает в программе основной принцип единства развития,
воспитания и образования в музыкальном обучении.
Адресат программы. Программа рекомендована для детей 7-17 лет.
Программа «Путешествие по музыкальным островам» реализуется в образцовом
коллективе эстрадной песни «Крещендо», в ней задействован принцип дифференцированного
подхода к обучению, с учетом возрастных особенностей и возможностей обучающихся.
Система набора в коллектив осуществляется
на основании собеседования,
прослушивания,/при наличии музыкальных данных: мелодического и гармонического слуха,
чувства ритма; артистических данных /. Допускается дополнительный набор обучающихся на
второй, и последующие
годы обучения, на основания результатов: прослушивания,
собеседования и наличия свободных мест в группах.
В процессе реализации программы проводятся индивидуальные занятия, занятия с малым,
смешанным/разновозрастным/ или переменным составом групп. Таким образом
осуществляется принцип личностно-ориентированного обучения, направленный на развитие
творческой индивидуальности ребенка и принцип взаимосвязи индивидуальных и
коллективных способов организации обучения.
Вид программы по уровню освоения – разноуровневая. Освоение и содержание
программы предполагает деление учебного материала на определенные уровни:
• общекультурный ознакомительный-1 год обучения
• общекультурный базовый-2 год обучения
• углубленный-3, 4 год обучения
4 / 64

Количество обучающихся по годам обучения :
• 1 год обучения-15 человек
• 2 год обучения-12 человек
• 3 год обучения-10-12 человек
• 4 год обучения-8-10 человек
В качестве способа реализации программы избрана игровая технология - «маршрут
путешествия».
Одним из важнейших принципов, положенных в данную программу, является принцип
интегрированного обучения.
Структура программы состоит из 3-х основных блоков-«островов», включающих в себя
различные виды музыкальной деятельности детей:
1. музыкальную грамоту;
2. музыкальную литературу;
3. пение.
В каждой группе «Острова» имеют свои названия, соответственно возрасту обучающихся
и содержанию (см. ниже «Программы по годам обучения»).
1 блок – музы кальная грам ота.
Этот блок представляет собой курс, изучающий элементарные теоретические основы
музыки и практическое применение их в пении, слушании музыки. Основная задача курса воспитание умений и навыков художественного восприятия и исполнения музыки, развитие
музыкальных способностей учащихся: музыкального слуха, ладового чувства, метроритма,
гармонического слуха и т.д.
Этот блок включает в себя перечень необходимых:
1. теоретических сведений по музыкальной грамоте и элементарной теории музыки;
Музыкально-теоретические знания невелики по объему, они ограничиваются теми
элементами, которые необходимы для овладения музыкальным материалом. Здесь
задействован принцип доступности в обучении с последующим постепенным усложнением
учебного материала. В каждой группе излагается новый материал, который может быть
усвоен при условии повторения и закрепления ранее пройденного (метод возвращения).
I год обучения Остров «Музыкальная азбука»-музыкальный звук и его свойства, нотный
звукоряд, длительности нот, ритм, паузы, средства музыкальной выразительности.
II год обучения Остров «Музыкальная грамота». Закрепляется теоретический материал
за I год обучения, метр, размер, альтерация, музыкальная речь, понятие о ладах, мажорный
лад, значение средств музыкальной выразительности.
III год обучения Остров «Музыкальная грамота». Закрепляется теоретический материал
за предыдущие годы, сложный и переменный размер, синкопа, тональность, минор, мажорные
и минорные тональности до двух знаков, параллельные и одноименные тональности,
интервалы.
IV год обучения Остров «Элементарная теория музыки». Закрепляется теоретический
материал за 1-3 годы обучения, интервалы в тональностях мажора и минора то до двух
знаков, буквенные обозначения звуков и тональностей, три вида минора, трезвучия главных
ступеней лада, доминантсептаккорд.
Все теоретические сведения должны быть связаны с музыкально-слуховым опытом,
поэтому в блок включены следующие разделы:
2. вокально - интонационные навыки /пение гамм, интервалов, различных мелодических
оборотов, аккордов/. Они помогают развитию музыкального слуха (ладового,
гармонического, мелодического, внутреннего);
3. сольфеджирование и пение с места /вырабатываются правильные певческие навыки,
интонационная точность, воспитывается ладовое чувство, развивается гармонический
слух, формируется навык ансамблевого пения/;
4. воспитание чувства метроритма начинается с первых занятий, оно столь же необходимо,
как и развитие ладово-интонационных навыков. Восприятие ритма у детей связано с
двигательной реакцией (ходьба, бег под музыку, хлопки), именно с
5 / 64

этими
движениями
ассоциируются
первоначальные
представления
детей
о
длительностях.(четверть-шаг, восьмые- бег, стихи-ритм);
Используются
целый ряд ритмических упражнений: простукивание ритмического
рисунка знакомой песни, повторение ритмического рисунка ( хлопками, карандашом, на
ударных инструментах , простукивание ритмического рисунка, записанного на доске,
специальных карточках, по нотной записи; проговаривание ритмического рисунка слогами на
«та» и др.);
5. воспитание музыкального восприятия развивает музыкальную память, мышление,
гармонический слух;
Анализ отдельных элементов музыкального языка (определение на слух звукорядов,
ладов, ритмических оборотов, трезвучий, интервалов, аккордов в мелодическом и
гармоническом вверх и вниз звучании);
6. музыкальный диктант / развитие музыкальной памяти/. Широко применяется форма
устного диктанта ( эта форма является основной). После предварительного разбора дети
поют мелодию, желательно с дирижированием;
7. воспитание творческих навыков. необходимо начинать с 1 года обучения, после того, как
у детей накопится хотя бы небольшой запас музыкально-слуховых впечатлений и знаний.
Основным видом творчества является имировизация: допевание ответной фразы,
коллективное сочинение мелодии цепочкой, импровизация мелодии на данный
ритмический рисунок, подбор ритмического аккомпанемента к песне, подголосков к
данной мелодии, варьирование небольших попевок и т.д.
Изучение музыкальной грамоты - необходимый элемент музыкального развития для
успешной работы над вокально-хоровыми навыками, репертуаром.
2 блок - му зыкаль ная л итература
Один из важных разделов, призванных реализовать способности детей чувствовать,
понимать, любить, оценивать явления искусства, жизнь во всех ее проявлениях, а, также,
развивать ту совокупность знаний, потребностей, качеств личности ребенка, которая
выражается интегрированным понятием «музыкальная культура». Этому, в большей мере,
способствует музыка, прошедшая проверку временем, представленная творчеством
композиторов-классиков, лучшие народные, классические песни.
Приобщение к миру прекрасного во многом определяет уровень развития и общения
обучающихся со сверстниками, близкими и незнакомыми людьми, умение существовать
бесконфликтно в коллективе.
Привитие стойкого интереса к музыке главная задача, решаемая на острове
«Музыкального сундучка» /1 год обучения/. Этому способствуют интересные сведения из
истории музыки/»Назад в историю»/, рассказы о возникновении и развитии музыкальных
инструментов / «Чудо - дерево»/. Происходит знакомство с музыкой, выражающей чувства,
мысли и настроения человека / «В главных ролях инструменты»/, с основными сферами музыки «тремя китами»- маршем, танцем, песней /.
О выразительных и изобразительных возможностях музыки узнают обучающиеся во 2-ой
год обучения / «Музыка и времена года», «Что за прелесть эти сказки»/. На основе полученных
знаний, в доступной им форме, анализируют музыкальные произведения, знакомятся с
исполнителями музыки/музыкальные инструменты, оркестры, певцы, хоры /.
Курс музыкальной литературы в традиционном решении начинается с 3 года обучения со
знакомства с формами и с крупными жанрами музыкальных произведений, с симфонической
музыкой, симфоническим оркестром, музыкой в балете.
В путешествии на остров «Великанов, которые не стареют» /4 год обучения/ учащиеся
знакомятся, но не изучают глубоко и подробно/ с творчеством композиторов мира, имена
которых навечно вошли в историю музыки.
1 полугодие посвящено русской национальной классической музыке: творчеству
М.И.Глинки, Н.А. Римского-Корсакова, А.П.Бородин, М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского.

6 / 64

2 половина года посвящена зарубежной классической музыке./ И.С. Бах, представителям венской
школы: И.Гайдн, В.А.Моцарт, Л.Бетховен; школы романтизма - Ф.Шопен, Ф.Лист и др.;
итальянской - Д.Россини, Д.Верди; скандинавской- Э.Григ./.
Для прослушивания берутся наиболее известные произведения этих композиторов /
отдельные фрагменты/, вошедшие в сокровищницу музыкальной культуры./ Основная цель,
преследуемая здесь, научить детей слушать и понимать музыку, глубоко вникая в музыкальную
речь.
Важный момент занятий - целостный анализ музыкальных произведений /фрагментов/,
определение характера произведения, его жанровых особенностей, структуры мелодии, логики ее
построения и развития, фактуры изложения и т.д.
3 блок – пение
Здесь ведется работа над развитием певческого голоса, вокального слуха, овладением
вокально-ансамблевыми навыками, репертуаром. Певческим островам отведен самый большой
раздел программы /учебного времени/.
Они являются приоритетными в занятиях коллектива по двум причинам:
а) дети, приходящие в коллектив эстрадной песни, прежде всего, хотят научиться петь, выступать
в концертах, конкурсах;
б) почти ни одно мероприятие, праздник не проходит без песен, поэтому на занятиях постоянно
идет подготовка групп, солистов к очередному выступлению, конкурсу, смотру.
Процесс вокально-хорового воспитания и обучения обучающихся многогранен.
Первоочередные задачи в нем:
 правильное воспитание певческого голоса с учетом возрастных певческих возможностей и
особенностей строения, развития и охраны голосового аппарата;
 прочное овладение вокально-хоровыми навыками.
С первых занятий ведется работа над вокальными навыками: певческой установкой
/правильное положение корпуса тела, шеи, головы при пении/; дыханием /один из основных
признаков певческой продвинутости учащихся – пение на «опоре»/; атаками звука / основным
способом звукообразования при работе с детьми и подростками должна быть мягкая атака/;
артикуляцией / основные способы извлечения звука – legato и staccato/ дикцией / четкое
произношение согласных, слов, правила орфоэпии при пении/, а также над выработкой качеств
звука.
Процесс пения по своей природе комплексный. В нем участвует весь организм, его
нервно- мышечный, дыхательный аппараты. Неправильная работа какого-либо из них может
нарушить нормальное протекание всего певческого процесса. Важное условие правильной
организации певческого процесса общая активность учащихся при пении и их эмоциональный
настрой.
Для детей и подростков характерна хрупкость голосового аппарата, постоянно и
непропорционально изменяющегося в процессе общего роста.
При пении важно не допускать форсированного пения /атака звука – мягкая/, т.к. оно
вызывает различные расстройства и заболевания голосового аппарата, а также, нарушения
естественного объема голосов.
Особенно сложной и трудной является работа по постановке голоса, так как голоса
учащихся в период обучения могут находиться в состоянии мутации или постмутации.
Задача состоит в обучении правильному пению в единстве его сложных проблем:
проблемы звукообразования и напевности голосоведения, певческого дыхания и дикции.
Постоянно, начиная с 1-го года обучения у обучающихся воспитываются и формируются
хоровые навыки:
 ансамбля /интонационной слитности, темповой слаженности и т.д./;
 строя / правильного интонирования интервалов – горизонтальный и правильного звучания
аккордов – вертикальный/.
 Важное место в системе певческой работы с детьми занимает использование вокальнохоровых упражнений. Их можно разделить на две категории:

7 / 64

 первые способствуют выработке специальных певческих навыков, укреплению и
развитию голоса, они используются перед началом разучивания и исполнения
произведений, служат своеобразной настройкой /распеванием/ голоса, помогают привести
его в рабочее состояние;
 вторые направлены на преодоление определенных трудностей в произведении. На
распевание уделяется 15-20 минут занятия. Опыт работы показывает, что применение в
течение ряда лет одних и тех же упражнений в различных комбинациях друг с другом
приводит к устойчивым вокально- хоровым навыкам.
Большое значение для формирования вокально-хоровых навыков имеет пение без
сопровождения /a capella/.Оно способствует наиболее активному развитию музыкального слуха,
особенно гармонического и вокального. Пение a capella – прекрасный метод работы над строем и
ансамблем, т.к. обеспечивает более чистое интонирование, вырабатывает единство в исполнении
ритма, текста, обостряет слуховое внимание, самоконтроль.
Большая, если не решающая роль в музыкальном развитии детей, принадлежит
многоголосию. При этом активно совершенствуется гармонический слух и ладовое чувство,
чистота интонации. Наиболее ответственный этап – первоначальный, направленный на развитие
умения детей слышать многоголосие. Первые шаги в этом направлении помогают сделать
каноны, русские народные песни.
Одним из необходимых условий чистоты двухголосия /многоголосия/ является чистота
интонации в звучании отдельных партий, поэтому работа отдельно по партиям - один из разделов
занятий.
Важное значение в выполнении учебно- воспитательных задач принадлежит репертуару,
разнообразному по характеру и эмоциональному по содержанию. Выбор репертуара- наиболее
трудная задача, так как правильно подобранный репертуар будет способствовать духовному и
вокально-техническому росту обучающихся, позволит решить воспитательные задачи. Работе
над репертуаром отводится большая часть учебного времени на певческих островах.
В каждой группе есть дети, выделяющиеся своими музыкальными способностями, такие
учащиеся входят в группу солистов, работа с ними осуществляется индивидуально.
С первых занятий дети учатся умению работать с микрофоном, петь в сопровождении
фонограмм минус /без дубль вокала/. Это особый раздел вокальной работы, имеющий ряд
сложных специфических особенностей, связанных с интонированием, опорой, позицией звука.
Певческий динамический стереотип формируется долго, существенный сдвиг,
позволяющий говорить об умении владеть голосом, в целом, происходит примерно через 5-6 лет
занятий.
В результате реализации программы «Путешествие по музыкальным островам» дети
должны приобрести определенный объем теоретических знаний, вокально-хоровых умений и
навыков/см. «Ожидаемые результаты» по годам обучения и « островам»/.
Перечень знаний, умений и навыков является примерным и может изменяться и
дополняться в зависимости от творческих способностей, требований и интересов детей.
Темы учебного курса могут быть сокращены или расширены.Возможна корректировка
программы. Программа может быть реализована за счет уплотнения материала, это связано с
большой востребованностью участников коллектива «Крещендо» в городских праздниках,
проводимых департаментами образования и культуры г.Шахты, мероприятиях ГДДТ, а также с
подготовкой и участием воспитанников в конкурсах вокального /эстрадного/ пения различного
уровня, начиная от городского и заканчивая международным.
Способы отслеживания результативности программы
С целью диагностики и контроля полученных знаний, умений и навыков используются
различные способы, методики: опрос, тестирование, анкетирование, диагностические карты.
-опрос:
в виде контрольных вопросов по актуальному усвоению знаний и умений на теоретических
занятиях /музыкальная грамота и литература/ и заданий на практических занятиях
/контрольный урок/ в форме: викторин, эстафет, путешествий, конкурсов, игр по отдельным
темам.
-тестирование:
8 / 64

o вводное /в начале года/- для выявления общей подготовки детей;
o промежуточное;
o итоговое /определение уровня знаний и умений учащихся за год/
-диагностические карты /по каждому острову/
o В диагностических картах /составляются 3 раза в год/ оценивается по 5-бальной системе
на певческих островах/ «Поющие горошины», «Звонкоголосый», «Веселые голоса»,
«Поющий»/:
-степень овладения певческими и вокально-хоровыми навыками /певческой установкой,
дыханием, артикуляцией, дикцией/; выработка качеств звука /позиции, звонкости,
полетности /; чувство строя, ансамбля, умение петь под фонограмму/минус/, работать с
микрофоном, сценическое движение и т.д.
o На островах «Музыкальной грамоты»- уровень музыкально-теоретических знаний и
умений: теоретические сведения, вокально-интонационные навыки и сольфеджирование,
развитие чувства метроритма, определение на слух /анализ/, творческие навыки;
o На островах музыкальной литературы /«Музыкальная шкатулка и сундучок», «Великанов,
которые не стареют»/ – исторические сведения о музыкальных инструментах,
произведениях, композиторах, жанрах, формах, исполнителях музыки, знание
фонохрестоматии, умение анализировать прослушанные фрагменты из произведений и
т.д.
o Проводится вводная промежуточная и итоговая диагностика уровня знаний , умений и
навыков.
Рекомендуемой шкалой проведения диагностики знаний, умений, навыков следует
считать трехбалльную шкалу.
Показательными формами результативности можно считать участие в различных конкурсах,
фестивалях, творческих вечерах и т.д

9 / 64

Програ мм а 1- г о го да о бу чен ия
Остров «Му зыкально й а збу ки».
Учебно-т ема тиче ски й пл ан
I пол угод ие - 16 час ов
№ пп

Р азд ел ы, т емы

Остров «Музыкальной
азбуки»
Давайте познакомимся.

2.
3.
4.
5.

№п п

6.
7.
8.
9.
10.
11.

Музыкальный звук и его
свойства.
Строим музыкальный дом.
Итоговое занятие по
пройденному материалу за
/1 полугодие./
Р аздел ы, т ем ы

Те ория

Прак ти ка

Все го

0, 5

0,5

1час

3час

4
-

6
1

10час
1час

II полугодие-20 часов
Тео ри я
Прак т и к а

Вс ег о

О кружочках, палочках и
хвостиках
Ритм, виды ритма

6час

4час

Приказано молчать!
Средства музыкальной
выразительности
Игра - дело серьезное
Итоговое занятие по
пройденному материалу
/за 2 полугодие/

2
1

3
2

5час
3час

1
1

1час
1час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа
Начальная
диагностика
Игра «Ушки
вперед»
Ручные знаки
Опрос

Фор мы
ди аг нос ти к и,
атт ес та ци и,
к он т р ол я
Игра «Ушки
вперед»
Прохлопование
ритма
Знаки молчание
Беседа
Конкурс-игра
Практическая
работа
Итого:36 часов

Соде ржа ние
1 п олу год ие - 16 ча со в
Т ем а №1 « Муз ык ал ьная азбука» Что это?
/1 час/
Т е ор и я
o Вступительная беседа. Музыка – одно из важнейших видов искусства;
содержание курса 1 года обучения на острове «Музыкальной азбуки»;
основные педагогические требования на музыкальных занятиях.
П р ак т ик а
o Пение любимых песен.
Т ем а №2 « Да ва йте познакомимся»
o Проведение начальной диагностики.

10 / 64

/1 час/

Определение музыкальных данных учащихся: слуха/мелодического и
гармонического/, чувства ритма, музыкальной памяти и т.д.
Т ем а №3 « Муз ык ал ьный звук и его свой ства»
/3 час/
Т ео ри я
o Звуки шумовые и музыкальные, характерные особенности музыкального
звука;
o Регистры, клавиатура.
П р а к ти к а
o Определение по слуху высоты звука, регистров, движения мелодия /вверх,
вниз/;
o Пение отдельных звуков, фраз;
Т ем а №4 « С тро им музыкал ьный дом »
/10 час/
Т е ор и я
o Нотный стан, скрипичный ключ, добавочные линии;
o Нотный звукоряд, нотная запись в первой октаве;
o Ручные обозначения ступеней» условные ноты»;
П р а к т и ка
o Написание скрипичного ключа, нотного звукоряда на доске, в нотных
тетрадях;
o Определение нот по карточкам;
o Чтение нотной записи в нотных сборниках;
o Игра» Путешествие по звукоряду»- ручные обозначения ступеней;
o Устный диктант./ повторение мелодии из 2-5 тактов/
o Итоговое занятие по теме.
Т ем а №5 И то г о во е заня ти я по пройде нн ому материалу
/ з а 1 по лу годи е/
/1час/
o Определение уровня знаний и умений учащихся. / проведение промежуточной
диагностики в форме :а) опроса - контрольное занятие; б) викторины; в) игры./
2 полугоди е – 20 часов
Те м а № 6 «О кр уж очках , палочках и хво стиках
/6 час/
Т е ор и я
o Название длительностей звуков и их обозначение;
o Сравнительная величина длительностей;
o Дополнительные знаки, увеличивающие длительность /точка, лига/;
П р ак ти к а
o Написание длительностей нот на доске, в нотной тетради;
o Определение длительностей нот в нотной записи, по карточкам;
o Определение сравнительных величин длительностей;
o Игра «длительность в движении ».
Те м а № 7 «Р итм , ви ды ритм а».
/4 час/
Т ео ри я
Чередование звуков различной длительности называется ритмом.
o Виды ритма – простой, сложный /пунктирный/.
П р а кт и ка
o Определение видов ритма по слуху;
o Прохлопывание ритма известных песен;
o Повторение /прохлопывание, отстукивание/ ритмического рисунка
/ритмическое эхо/;
o Проговаривание ритма слогами по нотному тексту, карточкам и т.д.;
o Определение по ритмическому рисунку известных мелодий.
11 / 64

Т ем а №8 « П ри ка зан о молчать»
Т е ор и я
o Название пауз и их обозначение;
o Равенство пауз и длительностей нот;
o Сравнительная величина пауз.
П р ак ти к а
o Определение пауз в нотной записи, по карточкам;
o Написание пауз на доске, в нотной тетради;
o Определение сравнительной величины пауз;
o Пение фраз с паузами.

/5 час/

Те м а № 9 «С р ед ств а музыкальной вы разительности
/3час/
Т е ор и я
o Значение мелодии и ритма в музыкальном произведении;
o Темп в музыкальном произведении;
o Динамика, динамические оттенки, нюансы;
o Членение мелодии /фраза, мелодия ,аккомпанемент/.
П р а к ти к а
o Анализ музыкальных фрагментов, песен, определение средств музыкальной
выразительности: мелодии, аккомпанемента, ритма, темпа, динамики,
фразировки, жанра.
Те м а №1 0 «Иг ра – дело серьез н ое».
/1 час/
o Проведение игровой программы, цель которой повторение и закрепление
пройденного материала;
o Нотный аукцион;
o Составление ребусов, кроссвордов, музыкальных цепочек с использованием
музыкальной терминологии.
Те м а № 11 Ито г о во е заня ти е п о пройде нному материалу
/ за 2 по лу г оди е/.
/1час/
o Определение уровня знаний и умений учащихся. / проведение промежуточной
диагностики в форме :а) опроса - контрольное занятие; б) викторины; в) игры./

№ пп

Остров «М узыкального сундучка».
Учебно-т ема тиче ски й пл ан
I пол угод ие - 16 час ов
Р азд ел ы , те м ы
Те ори я
Практ и к а
Все г о

Остров «Музыкального
сундучка»
Твой друг- Музыка!

Назад в историю

5час

Музыкальные «киты».
Понятие о жанрах

5час

«А ну-ка, песню нам пропой,
веселый ветер»
Много ли мы знаем?
Итоговое занятие по
пройденному материалу/ за 1
полугодие/

2час

1
1

1час
1час

6.
7.

1час

0,5

1час

12 / 64

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа
Педагогическое
наблюдение
Путешествие в
прошлое
Определение
основных
жанров
Песенная
эстафета
Викторина
Опрос

№п п

Р а зделы , те м ы

Чудо-дерево. /Рассказы о
музыкальных инструментах/

В главных ролях
инструменты
10. Много ли мы знаем?
11. «От улыбки станет всем
светлей»
12. Итоговое занятие по
пройденному материалу /за
2 полугодие/

II пол у го дие – 20 ча со в
Те ори я
Пра кти к а

Вс е го

14час

3час

0, 5

1
0,5

1час
1час

1час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Рассказ о
музыкальных
инструментах
Знакомство с
инструментами
Тест
Песенная
эстафета
Контрольная
работа
Итого: 36 часов

Соде рж ание
1 полу годи е-1 6ча со в
Т ем а №1 О с тро в «М уз ыкальн ого с ун дучка»
/1 час/
Вступительная беседа. Учебно-тематический план острова «Музыкального
сундучка; основные педагогические требования к занятиям.
Т ем а №2 Т во й др уг Музыка
Т ео ри я
o Значение музыки в жизни человека;
o Музыка и время;
П р а кт и ка
o Впечатления детей от встреч с музыкой.

/1 час/

Т ем а №3 Н а зад в и стори ю.
/5 час/
Т е ор и я
П о ч е му п о ет человек?
o Прослеживаем пути развития песенного жанра, возвращаясь в глубину веков к
первым музыкальным звукам.
o Образование национального музыкального языка разных народов.
У ли ца жо н г л ер ов.
o Париж 1338года, знакомимся с трубадурами и менестрелями, живущими на улице
жонглеров.
К р е по стно й по и мен и Фа- диез.
o При дворе русской императрицы Елизаветы играл один из самых удивительных
оркестров, когда-либо существовавших на Земле - роговой.
o Тяжелая безрадостная доля жизни крепостных музыкантов, скоморохов.
А п ри че м здесь часовня?
o История появления названия «капелла». / в переводе с итальянского - часовня,
маленькая церковь/.
В отличие от больших церквей, в которых хоры пели под орган, в
маленьких
часовнях – капеллах- органов не было, пели в них без сопровождения. Вот и
родилось выражение: петь «а капелла» - петь в часовне, т.е. без сопровождения.
П р а к т и ка
Итоговое занятие по теме. /экскурсия в прошлое/.

13 / 64

Т ем а №4 М уз ык ал ьные киты. Понятие о жан рах
/5 час/
Т е ор и я
Существуют разнообразные жанры музыкальных произведений, наиболее
распространенные из них 3, по образному выражению Д.Б.Кабалевского
«Музыкальные киты»- марш, танец, песня.
Марш. Их на свете очень много. Музыка в них самая разная, есть марши,
физкультурные «Старт дает Москва»; военные «Прощание славянки»;траурные
«Траурный марш» Шопена.
Танец. Трудно представить веселый праздник без движений, т.е. без танцев: полек,
твистов, вальсов и т.д.
Из истории вальса…Около 200 лет назад в Вене, столице Австрии, начали
танцевать новый бальный танец, основное движение танца стремительное
кружение, поэтому его и назвали «вальсом»./ от немецкого слова «вальцен», что
значит «крутить»/ И.Штраус. Вальс «Голубой Дунай»/.
Песня. Самый демократичный жанр музыкального искусства. Пробуем подсчитать все
свои встречи с песней за 1 день.
Встреча «китов». «Киты» часто встречаются вместе, образуя песни- танцы /«Веселый
музыкант» Филиппенко и др./
П р а к ти к а
Итог ов ое з а няти е п о те ме.
o Прослушивание и определение на слух жанров: марш, танец, песня, песня марш, песня - танец.
o Привести примеры «трех китов».
Т ем а №5 « А н у-к а, песн ю нам пропой, в еселый ветер». /2 час/
Т ео ри я
o Самая распространенная форма участия в музыкальном искусстве - пение, т.к.
песня является любимейшим жанром музыкального искусства. Песня имеет
большое воспитательное значение; она объединяет людей, поднимает
настроение, прививает чувство коллектива, дружбы. /цитаты А.Карасева,
Д.Кабалевского, к. Ушинского о песне/; через песню осуществляется связь с
историей своего народа.
o Различны формы, в которых пишутся песни: простая куплетная, куплетная с
припевом и др.
П р а к ти к а
o Пение песен, написанных в простой, в куплетной, с припевом формах;
o Прослушивание и определение формы песен в записи.
Т ем а №6 М но го л и мы знаем
/1 час/
Практическое занятие, цель которого повторение и закрепление материала.
Составление музыкальных цепочек, ребусов, кроссвордов, нотный аукцион с
использованием музыкальной терминологии.
Т ем а №7 И то г о во е заня ти е п о пройденному материалу
/1час/
/ з а 1 п ол уг о ди е/
o Определение уровня знаний и умений учащихся. / проведение промежуточной
диагностики в форме :а) опроса - контрольное занятие; б) викторины; в) игры./
2 полугоди е – 20 часов
Т е ма № 8 Чу до- дерево (Рас сказы о музыкал ьных инструмен тах)
/14 час/
Т е ор и я
Знакомимся с многообразием музыкальных инструментов. Инструментыродственники объединяет один признак- источник звука. В духовых
14 / 64

инструментах звук получается от колебания воздушного столба внутри
деревянных, металлических и др. трубках, в перепончатых - от удара по туго
натянутой коже; в самозвучащих - от ударов разных предметов один о другой, в
пластиночных от ударов по пластинкам; в струнных от колебания струн; в
язычковых - от колебания металлических пластинок-язычков, закрепленных с
одного конца и т.д.
П р а к т и ка
o Прослушивание звучания различных инструментов.
К ам е н ь , т е тив а, р акови на и трости нка.
Т ео ри я
История возникновения и развития многих музыкальных инструментов;
знакомство с прадедушками и прабабушками современных музыкальных
инструментов.
Лук- прадед струнных инструментов /тетива/, раковина-прабабушка медных
духовых инструментов / на Руси - турий рог/, тростинка - деревянных духовых
инструментов, камень - ударных и т.д.
П а с т уш и й р ож ок и его родственн ики.
Т е ор и я
Группа деревянных духовых инструментов: гобой, кларнет, фагот, флейта,
английский рожок.
П р а к т и ка
o Экскурсия в музыкальное училище, знакомство с деревянными духовыми
инструментами; иллюстрации;
o Прослушивание звучания данных инструментов в произведениях.
/С.Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк», П.Чайковский. опера
«Евгений Онегин» - сцена письма.
П р а вн у ки « Тур ье го рога».
Т е ор и я
Группа медных духовых инструментов: труба, тромбон, валторна; интересные
сведения о них.
П р а к ти к а
o Экскурсия в музыкальное училище, знакомство с медными духовыми
инструментами;
o Прослушивание
звучания
данных
инструментов
/С.Прокофьев.
Симфоническая сказка «Петя и волк» /валторна-волк/; П. Чайковский.
«Неаполитанская песня- труба и др./
Пляски вокруг костра
Т ео ри я
o История возникновения ударных инструментов /барабаны, литавры, тарелки/;
o Роль группы ударных инструментов в оркестре /держат ритм/ .
П о ющ ая с трел а .
Т е ор и я
Группа струнных смычковых инструментов скрипка, альт, виолончель,
контрабас.
П р а к т и ка
o Показ иллюстраций с изображением данных инструментов;
o Знакомство со скрипкой в студии «Волшебный смычок»;
o Слушание звучания скрипки в записи /Вивальди. Концерт-g-moll/;в живом
исполнении.
К о р о л ев с ки й ин струмент
Т е ор и я
Рояль в переводе с французского языка - король. Рояль относится к группе
клавишных ударных инструментов. Многие композиторы писали для рояля; в
15 / 64

историю музыки вошли произведения Ф.Шопена,/ полонезы, прелюдии, мазурки
/;Ф.Листа /рапсодии/,Л.Бетховена /сонаты: №14 «Лунная, №8 «Патетическая»,
№23 «Аппассионата»; П.Чайковский /фортепианный цикл «Времена года» ,1
концерт для фортепиано с оркестром/ и др.
П р а к т и ка
Слушание музыки : Ф.Шопен «Прелюдия»; П.Чайковский. Пьесы из
фортепианного цикла «Времена года», 1-й концерт для фортепиано с оркестром
/начало/; Л.Бетховен. Соната №14 «Лунная»-1часть.
П о ч ем у п об ед ил а с крипка?
Т е ор и я
o Мелодия- основа музыки, а скрипка умеет петь, вот почему она и победила.
Скрипка - прекрасный, но самый непокорный и трудный инструмент /техника
игры на скрипке/.
o Скрипичных дел мастера: Амати, Страдивари, Гварнери; вдова Паганини;
исполнители- скрипачи нашего времени /Коган, В.Мэй и др./
o Для скрипки писали многие композиторы: И.Бах «Чакона»; Л.Бетховен
«Крейцерова соната»; Массне «Элегия»; Вивалди «Концерт №1» и др.
Пр а к т и к а
o Слушание музыки: Массне «Элегия» и др.
o Игра юных скрипачей в студии «Волшебный смычок».
Т а й н а Ф е н Д ра ж е
Т ео ри я
История появления в России волшебного музыкального инструмента – челесты.
Он попал сюда благодаря П.Чайковскому, который впервые увидел его в Париже.
По просьбе Чайковского челеста была привезена в Россию и впервые прозвучала
в балете «Щелкунчик». Сказочная фея Драже танцует в сопровождении челесты.
Родственники челесты находятся в группе ударных инструментов : ксилофон,
колокольчики, треугольник.
Пр а к т и к а
Слушание музыки: Тема феи Драже из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского.
И н с т р у м ен т – в ел икан
Т е ор и я
Одним из самых древних по возрасту (17век) инструментов и, несомненно, самым
большим, является орган /клавишно-духовой/. Звук в нем образуется в
воздушном столбе разного размера труб после удара по клавишам. И в то время и
сейчас орган находится в церкви, где и предназначается для музыкального
сопровождения церковных служб: хоралы, мессы, духовные кантаты, оратории
звучали под сводами церквей. Для органа писал И.Бах.
Пр а к т и к а
Слушание музыки: Токката - фуга ре-минор И.Баха.
Б ыл и н ы п о д стр уны гуслей.
Т е ор и я
Отправляемся в древнюю Русь и слушаем рассказ баяна /сказителя/ о подвигах
русских богатырей под переборы гуслей /предок арфы/; знакомимся с
литературным первоисточником - былинами; русскими народными струннощипковыми инструментами /балалайка, домбра, мандолина/.
Пр а к т и к а
o Знакомство с инструментами в ансамбле народных инструментов.
o Слушание звучания данных инструментов в записи
К н о п о чки , л о жк и, трещотки
Т е ор и я
16 / 64

Русские народные песни и танцы обычно сопровождались ударными
инструментами/ложки, трещотки, гребень, колотушки и др./, позже появилась
гармонь /знаменитые гармони: тульская трехрядка, ливенка и др./,затем баян.
Пр а к т и к а
o Знакомство с инструментами в ансамбле народных инструментов;
o Слушание игры на баяне./концертмейстер/
Ит о г о во е з ан ятие по теме «Чудо-д ерев о».
П р ак т ик а
o Игра-викторина «Узнаю я их по голосам».
Определение по звучанию /в записи/ различных музыкальных инструментов.
o Опрос по теме /сведения из истории возникновения и развития музыкальных
инструментов/.
Т ем а №9 В гл ав ны х ролях – ин стру ме нты
/3час/
Т ео ри я
Музыкальная сказка «Петя и волк» С.Прокофьева. Действующими лицами в ней
являются музыкальные инструменты. /Петя - струнная смычковая группа,
Дедушка-фагот, Птичка - флейта, Утка-гобой, Кошка-кларнет, Волк- три
валторны./
o Понятие темы в музыкальном произведении/у каждого героя своя тема/;
o Выразительные средства музыки - тембр.
П р ак т ик а
o Слушание симфонической сказки «Петя и волк»;
o Определение на слух музыкальных инструментов;
o Определение тем действующих лиц;
o Значение тембра в характеристике героев.
Т ем а №1 0 М но го л и мы знаем?
/1час/
Пр а к т и к а
o Повторение и закрепление тем: составление музыкальных цепочек, ребусов,
кроссвордов с использованием музыкальной терминологии;
o Конкурс на лучшего знатока.
Т ем а №1 1 «О т ул ыбки стан ет в се м с ве тлей».
/1час/
Т ео ри я
Композитор, дарящий людям радость. В.Шаинский /жизнь и творчество/.
Пр а к т и к а
o Викторина по песням В.Шаинского к популярным детским мультфильмам:
«Крошка Енот», «Антошка», «Карусель» и др.
Т ем а №1 2 Ито г о во е заня ти е п о пройде нному материалу /1час/
/з а II пол угодие/.
o Определение уровня знаний и умений обучающихся /проведение
промежуточной диагностики в форме: а) опроса - контрольное занятие; б)
викторины; в) игры/
Остров «Поющие горошины»-72 часа
№п п

Учебно-т ема тиче ски й пл ан
Р азд ел ы, т емы
Теори я
Прак ти к а

Остров «Поющих горошин»

1
17 / 64

Все г о

1час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа

Голос

3час

3.
4.
5.

Здоровье и уход за голосом
Певческая установка
Подготовка вокалиста к
пению
Дыхание. Опора звука
Управление голосовыми
связками
Гласные звуки ,артикуляция

2
1
1

1
3

2час
2час
4час

4
1

7
1

11час
2час

4час

Дикция

5час

10.

Интонирование согласных

3час

11.

Работа над репертуаром

24час

12.

Итоговое занятие

1час

13.

Резервные часы

6.
7.

Всего

12час

Физика
возникновения
звука
Беседа
Упражнения
Комплекс
упражнений
Типы дыханий
Пение на
«Зевке»
Упранения на
артикуляцию
Конкурс
скороговорок
Правила
орфоэпии
Практическая
работа
Академический
отчет
Подготовка к
конкурсам,
концертам,
мероприятиям

72час

/1 час/

Т ео р и я
o В в одн о е зан я ти е. Содер жани е курса 1 года о бучен ия на ос тро ве
«П о ющ и х г о р оши н»
Т ем а №2 Г о ло с
/3 час/
Т ео р и я
o Голос –музыкальный инструмент, строение голосового аппарата.
o Певческие голоса, певческие регистры, диапазон, тессетура, тембр.
Пр а к т и к а
o Определение певческих голосов, на слух.
Т ем а №3 З до ро вье и уход за голос ом
/2 час/
Т ео р и я
o Правила охраны голоса: распорядок дня, поза при пении, запретительные
меры, рекомендации в случае заболевания голосовых связок.
Т ем а №4 П ев чес ка я установка
/2 час/
Т ео р и я
o Пение сидя и стоя, положение корпуса, рук, ног, головы ,шеи во время пения.
18 / 64

Пр а к т и к а
o Примеры правильной и неправильной певческой установки.
Т ем а №5 П о дг ото вка вокалиста к пе нию

/4 час/

Т ео р и я
o Для подготовки к пению, снятия напряжения голосового аппарата существуют
специальные разминки.
Пр а к т и к а
o
o
o
o
o
o
o
o
o

Разминки /по Струве и Емельянову/:
Для снятия напряжения с внутренних и внешних мышц
Для развития бокового зрения
Для смачивания и размягчения голосовых связок
Прочистка носоглоточной системы
Для подготовки дыхательной системы
Для разработки корня языка
Для ощущения интонации
Для ощущения работы маленького язычка
Скороговорки.

Т ем а №6 Д ых ан ие . Опора

/11 час/

Т ео р и я
Дыхание- основа вокального искусства.
o Типы певческого дыхания
o Основные элементы дыхательного комплекса
o Опора звука - что дают дыхательные упражнения.
Пр а к т и к а
o
o
o
o
o
o
o

Упражнения для ощущения опоры звука
Управления/ощущения/ диафрагмой
Тренировка мышц диафрагмы
Упражнения по развитию дыхания
Дыхание «животом»
Разминка на дыхание по Стрельниковой
Дыхательная гимнастика по опыту Л.Казарновской.

Т ем а №7 У пр авл е ни е голосовым и с вяз ками

/2 час/

Т ео р и я
o Вибрация ,высота и сила звука, динамика.
Пр а к т и к а
o Упражнения для снятия напряжения подчелюстных мышц.
Т ем а №8 Г л ас ны е звуки. Артикуляц ия

/4 час/

Т ео р и я
o Основа пения- гласные звуки.
o Правильная артикуляция гласных звуков- красивый тембр. «Пестрота
гласных»
o Высокая позиция звука- ровность звучания гласных
o Правила артикуляции гласных.
Пр а к т и к а
19 / 64

o Формирование «зевка» для полнозвучного пения
o Пение упражнений в высокой певческой позиции, упражнения для языка для
правильного образования гласных звуков.
Т ем а №9 Д ик ци я
/5 час/
Т ео р и я
o Дикция- в переводе «произношение».Дикция – средство донесения текстового
содержания произведения, одно из важнейших средств художественной
выразительности, артикуляционный аппарат.
o В п он я т и е дикция в ходят: культура, орфоэпия и логика речи ,широкая дикция.
Пр ак т и к а
o Использование правил орфоэпии, закона ассимиляции или уподобления при
разборе и исполнении песен из рабочего репертуара
o Выделение главных, несущих основную смысловую нагрузку, а потому
ударных и второстепенных слов в пении каждой фразы песни/ логика речи/
o Скороговорки.
Т ем а №1 0 И нто ни рование согласных

/3 час/

Т ео р и я
o Деление согласных в русском языке : звонкие, глухие, сонорные.
o При пении согласные условно подразделяются на губные ,языковые, небные
,шипящие, поющие, в зависимости от артикуляционного аппарата.
Пр ак т и к а
o Упражнения на интонирование согласных;
o Артикуляционная гимнастика.
Т ем а №1 1 Ра бо та н ад репертуаром

/24 час/

Пр а к т и к а
o Ансамблевое пение/унисонное пение/ упражнения и попевки на выработку
чистого унисона
o Индивидуальные занятия
o Сольное пение/работа над чистой интонацией, дыханием на опоре, дикцией/
o Постановка голоса.
Тема №12 Итоговое занятие

/1 час/

Определение уровня знаний и умений учащихся в форме :а) опроса;б)песенной эстафеты.
Тема №13Резервные часы

/12 час/

Резервные часы используются для подготовки к выступлениям в мероприятиях ГДДТ,
праздниках, проводимых департаментами образования и культуры; к участию в конкурсах
вокального/эстрадного/ пения различного уровня, а также для дополнительных занятий с детьми,
пришедшими в группы в течение учебного года.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Остров «Музыкальной азбуки
Дети должны:
✓ Иметь представление о звуковысотности, особенностях музыкального звука, длительности
нот, паузы
✓ Осознавать метрическую пульсацию, точную интонацию
✓
20 / 64

✓ Знать виды ритма, уметь повторить ритмический рисунок, определить по ритмическому
рисунку известную мелодию
✓ Петь песни-упражнения из 2х-3х соседних звуков с постепенным расширением диапазона
✓ Определять значение выразительных средств музыки (мелодии, ритма, темпа,
динамики),развитие мелодического рисунка, членение на фразы
✓ Уметь повторить мелодию, спетую педагогом(объем мелодии 2-5 тактов) с постепенными
ходами по звукам тонического трезвучия
✓ Уметь допеть до тоники, предложенную педагогом фразу, прохлопать простейший
ритмический аккомпанемент.
Остров «Музыкального сундучка»
✓
✓
✓
✓
✓

К концу первого года учащиеся должны:
Научиться внимательно слушать музыку, песни
Рассказать запомнившиеся им сведения из истории развития музыки и музыкальных
инструментов
Назвать знакомые им музыкальные инструменты, определить их по звучанию.
Сделать простейший анализ музыки (определить характер темы, развитие мелодического
рисунка фразы)
Уметь определить простейшие музыкальные жанры «киты».
Ос тров «Поющ и х горошин»

Учащиеся должны:
Вокальные навыки
✓ Получить элементарные представления о голосовом аппарате, его здоровье и уходе.
✓ Знать что такое правильная установка корпуса при пении
✓ Правильно формировать гласные в сочетании с согласными
✓ Обращать особое внимание на чистоту интонации
✓ Следить за тем, чтобы не было форсированного звука
✓ Уметь правильно пользоваться певческим дыханием
Хоровые/ансамблевые/навыки
✓ Уметь петь чисто и слажено песни всей группой /хором/ в унисон с сопровождением и,
что очень важно для развития чистоты интонации, без сопровождения,
✓ понимать и выполнять дирижерские жесты,
✓ петь несложные каноны,
✓ исполнять песни выразительно, стараясь выполнять режиссуру песни, сценические
движения.
✓ Солисты пробуют свои силы в пении с микрофоном в сопровождении фонограмм /минус/
Предлагаемый репертуар
Распевки :
Каноны:
1. Светофор
1.Поп Мартын
2. Вверх по ступенькам
2. Братец Яков
3. Кап, кап, кап
4. Мы шагаем вверх.
Народные песни:
1.
А я по лугу /русская народная песня/;
2.
Перепелочка /белорусская народная песня/;
3.
В темном лесе /русская народная песня/.
4.
Мама. Кубинская народная песня
Песни композиторов
1. Первоклассница я . Муз.Л.Маркелова, слова П.Высоцкого
2. Дед Мороз и Эхо. Муз. и стихи А.Боченкова
21 / 64

3. Сладкая песенка. Муз. Е. Крылатова, стизи Энтина
4. Спасибо Вам, родные наши деды. Муз.В.Просыпкина,слова В.Веледницкий
5. Это наше лето. Муз. и слова С.Савенков
6. Плакали зверушки .Муз и слова Любаши
7. Ежик. Муз и слова Любаши
8. Волна. Муз и слова Любаши
9. С днем рождения. Муз и слова Любаши
10. Далеко от мамы. Муз и слова Любаши
11. Друзья . Муз и слова Любаши
12. Школьный рэп Муз. и слова И и Е Челноковы
13. Бабушка . Муз и слова Т.Кулинова
14. День рождения мамы . Муз и слова Т.Кулинова
15. Лесная песенка .Муз С.Суэтов, слова Е.Пекки
16. Семь гномов. Муз С.Суэтов, слова Е.Пекки
17. Ча ча ча . Муз С.Суэтов, слова Е.Пекки
18. Игра. Муз С.Суэтов, слова А.Адлер
19. Новый год настает . Муз. и слова С.Савенков
Программа 2-го года обучения
Остров «Музыкальная грамота»

№пп

1.
2.
3.
4.

№пп

Разделы, темы

Учебно-тематический план
I полугодие-16 часов
Теория
Практика

Всего

Остров «Музыкальной
грамоты»
Повторение-мать учения
Порядок в нотном доме

1час

2
3

6
3

8час
6час

Итоговое занятие по
пройденному материалу /за
1 полугодие/

1час

Разделы, темы

II полугодие-20 часов
Теория
Практика

Всего

Музыкальная речь

До, ре, ми и их
родственники
Понятие о ладах

3час

Гамма. Строение мажорной
гаммы

4час

2час

3час

7.
8.

Понятие об аккорде.
Консонанс и диссонанс
10. Значение средств
музыкальной
выразительности в
9.

22 / 64

3час
3час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная
беседа
Опрос,тесты
Слуховой
анализ
Определение
уровня знаний
учащихся
Форм ы
ди аг но ст и ки,
атт е ст ац и и,
к он т ро ля
Сравнительный
анализ
Понятие о тоне и
полутоне
Слуховой
анализ
Построение
мажерной
гаммы
Определение
на слух
Педагогическое
наблюдение

музыкальном произведении
11. Игра-дело серьезное
12. Итоговое занятие по
пройденному материалу
/за II полугодие/

1час
1час

Конкурсные
задания
Определение
уровня
знаний,опрос
Итого: 36 часов

Содержание
1 полугодие-16часов
Тема №1 Остров «Музыкальной грамоты»
/1час/
Вступительная беседа. Знакомство с учебно-тематическим планом на предстоящий
учебный год; основные педагогические требования на занятиях.
Тема №2 Повторение-мать учения.
/8час/
Теория
o Свойства музыкального звука, название октав;
o Нотный звукоряд, нотная запись от Фам до Си2, ручные обозначения ступеней;
o Длительности нот, сравнительная величина их, дополнительные знаки,
увеличивающие длительность;
o Ритм, виды ритма;
o Паузы, их обозначение, равенство с длительностями;
o Средства музыкальной выразительности.
Практика
o Определение по слуху высоты звука, регистров;
o Написание и определение нот по карточкам, в нотных сборниках, на
клавиатуре, ручные обозначения ступеней звукоряда;
Написание и определение длительностей нот;
Сравнительная величина длительностей;
Нота с точкой, лига;
Определение видов ритма по слуху, в нотной записи;
Прохлопывание, проговаривание ритмического рисунка слогами, определение
известных песен по ритму;
o Написание и определение пауз в нотных сборниках, по карточкам, сравнительная
величина пауз;
o Анализ музыкальных фрагментов/определение мелодии, ритма, темпа, динамики,
характера и т.д./
o
o
o
o
o

Тема №3 Порядок в нотном доме
/6час/
Теория
o Ударные и неударные звуки в музыке;
o Метр и ритм;
o Такт, тактовая черта, доли такта, затакт;
o Размер, размер 2/4 и ритмические группы в нем, группировка в размере 2/4;
o Размер 3/4, ритмические группы в нем, группировка в размере 3/4 ;
o Приемы дирижирования в простых размерах;
Практика
o Определение видов ритма по слуху, в нотной записи;
o Прохлопывание ритма известных песен;
o Определение по ритмическому рисунку известных песен;
o Определение сильных и слабых долей,такта;
o Определение такта, затакта по слуху, в нотной записи;
23 / 64

o Группировка в размерах 2/4,3/4,3/8;
o Дирижирование в размерах 2/4,3/4,3/8.
Тема №4 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/ за I полугодие/
Определение уровня знаний и умений обучающихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет; б) теста; в) викторины и т.д.
II полугодие-20 часов
Тема №5 Музыкальная речь
/3час/
Теория
o Понятие об интонации, как о музыкальном «зерне», сплаве средств музыкальной
выразительности, понимание того, как из интонации вырастает мотив, затем
мелодия
o Членение на фразы, сходство музыкальной и разговорной речи
o Мелодия и аккомпанемент
o Фермата.
Практика
o Определение членения мелодии на фразы по слуху;
o Определение мелодии и аккомпанемента, ферматы.
Тема №6 До, ре, ми и их родственники
/3час/
Теория
o Понятие о производных ступенях;
o Тон, полутон, знаки альтерации нотного письма - диез, бемоль, бекар;
o Ключевые знаки и проходящие;
o Итоговое занятие по теме
Практика
o Написание на доске, в нотной тетради знаков альтерации;
o Определение знаков альтерации по карточкам, в нотной записи;
o Пение основных и производных ступеней, тона и полутона.
Тема №7 Понятие о ладах.
/3час/
Теория
o Лад, как система взаимоотношений между устойчивыми и неустойчивыми
звуками;
o Мажорный лад, мажорные трезвучия;
o Минорный лад, минорное трезвучие
Практика
o Определение на слух мажорного и минорного лада, мажорного и минорного
трезвучия, их характеристика ;
o Определение лада в известных песнях, в музыкальных фрагментах.
Тема №8 Гамма. Строение мажорной гаммы.
/4час/
Теория
o Гамма натурального мажора /До-мажор/
o Ступени мажорного лада, их обозначение, строение мажорного лада, тоника,
тоническое трезвучие, вводные звуки /2 и 7 ступени/, их разрешение в тонику,
устойчивые и неустойчивые ступени, разрешение неустойчивых звуков в
устойчивые.
Практика
o Построение гаммы До-мажор на доске, в нотной тетради, с указанием ступеней и
строения
o Построение тонического трезвучия
24 / 64

o Пение: а) гаммы До-мажор с разрешением неустойчивых ступеней в устойчивые,
б) тонического трезвучия
o Определение по слуху тона и полутона, мажора, мажорного трезвучия.
Тема №9 Понятие об аккорде
/2час/
Теория
o Аккорд – сочетание нескольких звуков, взятых одновременно; понятие о
консонансе и диссонансе.
Практика
o Определение аккордов в нотной записи /более 2-х звуков/
o Определение консонирующих и диссонирующих аккордов по слуху.
Тема №10 Значение средств музыкальной выразительности в музыкальном произведении.
/3час/
Теория
o Мелодия, аккомпанемент, ритм в музыкальном произведении
o Темп, агогика, артикуляция, их значение
o Динамика, динамические оттенки
o Жанр и характер произведения.
Практика
o Анализ музыкальных фрагментов, песен; определение средств музыкальной
выразительности: строение мелодии, динамика, ритм, жанр, характер и т.д.
Тема №11 Игра – дело серьезное
/1час/
Игровая программа, цель которой повторение и закрепление пройденного
материала.
o Конкурс на составление кроссвордов, ребусов с использованием музыкальной
терминологии
o «Уши – вперед» - выявление победителя в слуховом анализе.
Тема №12 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/за II полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
Остров «Музыкальной шкатулки»

№пп

1.
2.

3.
4.

№пп

Разделы, темы

Учебно-тематический план
I полугодие-16 часов
Теория
Практика

Рассказы из «Музыкальной
шкатулки»
Выразительные и
изобразительные
возможности музыки
Много ли мы знаем?
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за
I полугодие/
Разделы, темы

Всего

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводное занятие

1час

13час

Педагогическое
наблюдение

1
1

1час
1час

Викторина
Контрольный
опрос

II полугодие-16 часов
Теория
Практика
25 / 64

Всего

Фо рм ы

Кто исполняет музыку?

6.
7.

Много ли мы знаем?
Итоговое занятие по
пройденному материалу.
Итоговая диагностика за II
полугодие/.

18час

1
1

1час
1час

ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Педагогическое
наблюдение
Викторина
Опрос, тесты

итого 36 часов
Содержание
1 полугодие-16часов
Тема №1 Рассказы из «Музыкальной шкатулки»
/1час/
Вводная беседа. Учебно-тематический план на учебный год ; основные
педагогические требования, предъявляемые к занятиям.
Тема №2 Выразительные и изобразительные возможности музыки /13час/.
Теория
Что выражает музыка
o Музыку создает человек, он создает ее для людей, поэтому в музыке выражаются
мысли и чувства человека /радость и печаль, любовь и нежность/, его состояние
/тревога, спокойствие, боевой задор/, различные черты человеческого характера
/сила и мужество, серьезность и шутливость/.
Практика
o Прослушивание фрагментов музыкальных произведений,/ что выражает в них
музыка?/;
o П.Чайковский «Подснежник» из цикла «Времена года» /радость/;
o В.Калинников «Грустная песня» /грусть/;
o И.Дунаевский «Легко на сердце от песни веселой» из кинофильма «Веселые
ребята» /боевой задор/;
o Э.Григ «Сюита» Пер Гюнта - «В пещере горного короля» /тревога,
таинственность/;
Что изображает музыка
Теория
Поистине безграничны изобразительные возможности музыки.
Музыка - гениальный художник, рисующий прекрасные картины природы: пение
птиц, журчание ручья, шелест листвы, грозу и бурю, рокот прибоя, грохот стихии и
т.д.
Практика
Слушание музыки:
М.Мусоргский – «Гном» из фортепианного цикла «Картинки с выставки» ;
Д.Кабалевский «Клоуны».
Музыка и времена года
Теория
o Музыкальный календарь природы, составленный гениальным русским
композитором П.И. Чайковским в фортепианном цикле «Времена года».
Двенадцать фортепианных пьес, двенадцать музыкальных рассказов, ярких и
неповторимых подарил нам П.И.Чайковский- великий певец русской природы;
o Взаимопроникновение различных видов искусства- музыки, живописи, поэзии;
o Понятие о программной музыке.
26 / 64

Практика
Слушание музыки.
o Фортепианный цикл «Времена года» П.И. Чайковского;
o Анализ прослушанных пьес;
o Домашнее задание: нарисовать иллюстрации к фортепианному циклу
П.Чайковского «Времена года»; подобрать стихи о временах года.
/методическая разработка темы «Музыка и времена года» дана в «Приложении»
к программе/.
Что за прелесть эти сказки?
Теория
o Образы пушкинских сказок в музыке русских композиторов. Многие русские
композиторы писали свои произведения, используя в качестве первоосновы
творчество
гения
русской
поэзии
А.С.Пушкина.
/П.И.
Чайковский
«Снегурочка»,М.И.Глинка «Руслан и Людмила»/. Больше всех опер на пушкинские
сюжеты написал Н.А. Римский- Корсаков, вошедший в историю русской музыки
как композиторов –сказочник. Это оперы – «Золотой Петушок», «Сказание о
неведомом граде Китеже и деве Февронии», весенняя сказка «Снегурочка»,
«Сказка о царе Салтане» и др.
Практика
Слушание музыки:
o Ариа Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинки, песня Леля из оперы
«Снегурочка» Р-Корсаков и др.
Жужжащий шмель и дядька Черномор
Теория
Опера Н.А.Римского - Корсакова «Сказка о царе Салтане» - это не просто сказка.
Это русская сказка. Народный дух ее гениально передал А.Пушкин.
По-своему, в музыке сумел сделать это и Римский-Корсаков. Вся опера пронизана
напевами русских народных песен, народной музыки.
Опера «Сказка о царе Салтане»- классический пример для иллюстрации
выразительных и изобразительных возможностей музыки.
Практика
Слушание музыки:
o Фанфары –внимание- оркестровое вступление по II действию;
o Антракт к последней картине –знаменитые «три чуда»;
o Ария царевны лебедь из II действия;
o Анализ прослушанных фрагментов;
Домашнее задание:
Нарисовать иллюстрации к опере Н.А.Римского - Корсакова «Сказка о царе
Салтане»/
Клипер «Алмаз» и «Сокол-корабль».
Теория
Морское путешествие на «Сокол - корабле» веселого гусляра Садко.
Морская тема одна из любимых тем композитора – мариниста, морского офицера Н.А.
Римского-Корсакова – автора симфонической картины «Садко».
В споре между моряком и композитором победила огромная любовь к музыке.
Р-Корсаков посвятил морю симфоническую сюиту «Шехеразада», симфоническую
картину «Садко», картины в опере «Сказка о царе Салтане».
Практика
Слушание музыки:
Вступление к симфонической картине «Садко».
Поем о солнышке, о ясной радуге…
27 / 64

Проведение песенной эстафеты – соревнования /песни о природе, о родном крае,
временах года и т.д./
Тема №3 Много ли мы знаем?
/1час/
Практическое занятие, цель которого повторение и закрепление материала.
Составление ребусов, кроссвордов с использованием музыкальной терминологии.
Тема №4 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за I полугодие/

/1час/

Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
II полугодие -20 часов
Тема №5 Кто исполняет музыку
/18час/
Теория
Второе полугодие посвящено исполнителям музыки: солистам /инструменталистам
и
певцам/,
ансамблям
/инструментальным
и
вокальным/,крупным
инструментальным /оркестрам/ и вокальным /хорам, капеллам/,составам и т.д.
Практика
Слушание музыки:
Фрагменты произведений в различном исполнении.
Музыкальные инструменты /соло/
Практика
o Как не может быть музыки без музыкантов, так не может быть ее и без музыкальных
инструментов.
Композитор, сочиняя произведение, выбирает тот музыкальный инструмент, который в
большей мере раскроет его замысел, «споет» мелодию – тему.
o Индивидуальный исполнительский стиль /Н.Паганини, Д. Острах, Рихтер, В.Мей и
д.р./
o Трудно назвать композитора, который не писал бы фортепианной музыки /Бетховен и
Моцарт, Чайковский и Глинка, Рахманинов и Скрябин/.
Все творчество Ф.Шопена посвящено роялю.
Прекрасны произведения Ф.Листа для фортепиано, много произведений написано для
скрипки /Вивальди, Бетховен, Бах/ и многие другие писали для нее.
o Пожалуй для любого музыкального инструмента /исключая некоторые ударные/
написаны сольные произведения или поручены композиторами отдельные фрагменты
/темы/ в операх, симфониях, балетах и т.д.
Инструментальные ансамбли /малые формы/
Теория
o Инструментальные ансамбли состоят из одинаковых инструментов /ансамбль
скрипачей, баянистов и т.д. / и из разных /струнные составы, ансамбль народных
инструментов,
эстрадный
инструментальный
ансамбль,
нетрадиционные
инструментальные составы/.
Практика
Слушание музыки:
Фрагменты произведений в исполнении различных инструментальных составов.
Оркестры
Теория
o Оркестр – многочисленный коллектив музыкантов, предназначенный для
совместного исполнения произведений.
Виды оркестров:
Симфонический
28 / 64

Самый большой по численности, состоит из 4 больших групп;
Духовой
Укомплектован медными, деревянными и ударными инструментами;
Эстрадный
Составлен деревянными, медными, ударными, электроинструментами;
Разновидность-джаз-оркестр;
Оркестр народных инструментов
Струнные смычковые инструменты, ударные, гармони, баяны и т.д.
Практика
Слушание музыки:
Фрагменты произведений в исполнении различных оркестров.
Певцы
Теория
o Пожалуй, не найдется такого человек, который никогда в жизни не пел. Поют все, но
далеко не все умеют петь. Процесс постановки голоса очень сложен, певческий
динамический стереотип формируется долго, существенный сдвиг, позволяющий
говорить об умении владеть голосом в целом, происходит через 5-7 лет занятий.
Пению нужно учиться, сначала в музыкальной школе, затем в музыкальном училище и
,наконец, в консерватории. И лишь тогда исполнитель становится профессиональным
певцом.
o Певцы академического вокала /женские и мужские певческие голоса/;
o Романс;
o Певцы – исполнители современных песенных жанров /популярная музыка, рок исполнители, джазовые певцы/;
o Авторская песня;
Практика
Слушание музыки:
o Романсы для различных певческих голосов /М.Глинка «Жаворонок» -сопрано,
П.Булахов. «Колокольчики мои» – тенор и д.р./
o Песни в исполнении эстрадных исполнителей популярной музыки;
o Авторская песня/Визбор, Никитин, Высоцкий/
o Определение певческих голосов.
Вокальные ансамбли
Теория
o Однородные /мужские, женские/
o Смешанные /малые формы – дуэт, квартет и средние до 12 человек./
o Эстрадные составы /ВИА/.
Практика
o Слушание произведений в исполнении вокальных ансамблей разного состава и
направления.
Хоры
Теория
o Хор - крупный певческий коллектив, состоящий из нескольких групп, каждая из
которых исполняет свою партию.
o Виды хоров:
o Однородные/женский, мужской, девочек, мальчиков/,
o Смешанные /детский и взрослый/,
o Академический
o Народный
o Хоровая капелла.
Практика
o
o
o

Слушание записей различных хоров;
Определение голосов в хоре;
Роль хора в оперном спектакле.
29 / 64

«Лишь тот, кто с песней рядом»
o Участники коллектива составляют небольшой хор.
Проведение концерта – творческого отчета, исполнение песен, выученных за год.
Итоговое занятие по теме «Кто исполняет музыку»
Викторина /определение в фрагментах произведений музыкальных инструментов,
видов оркестров, видов хоров, певческих голосов, малые вокальные ансамбли./
Тема №6 Много ли мы знаем?
/1час/
Практическое занятие, цель которого повторение и закрепление материала.
Составление ребусов, кроссвордов, музыкальных цепочек с использованием
музыкальной терминологии.
Тема №7 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/за II полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
Остров «Веселые голоса»-144часа
Учебно-тематический план
№пп

Разделы, темы

Теория

Практика

Всего

1.
2.

Остров «Веселые голоса»
Повторение –мать учения

1
10

1час
30час

3.
4.

Атака звука
Опорный звук

1
1

2час
2час

5.
6.

Резонанс
Работа над репертуаром

2час
86час

7.
8.

Итоговое занятие
Резервные часы

1час
12час

Фо рмы
ди аг но ст и ки,
а тте с тац и и ,
кон т рол я
Вводная беседа
Педагогическое
наблюдение
Виды атак
Практическое
занятие
Беседа
Практическая
работа
Контрольный урок
Подготовка к
конкурсам,
концертам,
мероприятиям

144
час

Всего

/1 час/

Теория
oВводное занятие .Содержание курса IIгода обучения на острове «
голоса»
Тема №2 Повторение-мать учения
/36 час/

30 / 64

Веселые

Теория
oПовторение и закрепление материала предыдущего года:
-Голос, здоровье, уход за голосом
oПевческая установка
oПодготовка вокалиста к пению
oДыхание, опора звука
oУправление голосовыми связками
oГласные звуки,артикуляция
oДикция
oИнтонирование согласных
Практика
oПение упражнений и фрагментов из песен для выработки дыхания, опоры звука,
правильной артикуляции гласных, согласных.
oСкороговорки для формирования четкой дикции
Тема №3 Атака звука

/2 час/

Теория
oАтака-включение в работу голосовых связок в начале пения
oВиды атак.
Практика
oПение звуков с разными атаками звука
Тема №4 Опорный звук

/2 час/

Теория
oОпорный звук- устойчивый, сильный, плотный, т.е. наиболее выразительный.
Практика
oОпределение опорного звука в фразах разучиваемых песен.
Тема №5 Резонанс

/2 час/

Теория
oРезонанс - контроль тембра, фактор определяющий уникальность голоса.
Практика
oПение звуков в головном, низком и среднем резонансе.
Тема №6 Работа над репертуаром

/86час/

Практика
oАнсамбль /группа/ выработка вокально-ансамблевых навыков на материале
вокально-хоровых упражнений, на разучиваемых песнях
oИндивидуальные занятия. Работа над постановкой голоса /выравнивание звучности
гласных, правильного ,четкого произношения согласных/
Формирование основных свойств певческого голоса, высокой позиции
Тема №7 итоговое занятие

/1 час/

Определение знаний и умений учащихся в виде :а) опроса, б)концерта-конкурса.
Тема №8 Резервные часы

/12 час/
31 / 64

Используются для подготовки :
-концертных номеров к мероприятиям, праздникам
-к конкурсам эстрадного пения.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:
Остров «Музыкальная грамота»
Учащиеся должны:
Повторять и закрепить знания, полученные за 1 год обучения
Определить:
Ударные и неударные звуки в музыке:
✓ Такт, тактовую черту, доли такта, затакт
✓ Размеры 2/4,3/4,ритмические группы в них
✓ Уметь группировать в размерах 2/4,3/4
✓ Знать приемы дирижирования в простых размерах
✓ Иметь представление об интонации- зерне средств музыкальной выразительности
✓ Знать музыкальную речь, членение на фразы
✓ Определять мелодию и аккомпанемент
✓ Фермату
✓ Определять тон и полутон
✓ Знать знаки альтерации нотного письма
✓ Иметь представление о ладах /мажор и минор/
✓ Знать строение мажорной гаммы /до-мажор/
✓ Устойчивые и неустойчивые ступени, их разрешение
✓ Строение тонического трезвучия
✓ Иметь понятие об аккордах
✓ Определять значение средств музыкальной выразительности в музыкальном
произведении.
Остров «Музыкальной шкатулки»
Учащиеся должны:
✓ Уметь определить выразительные мысли и чувства человека,
✓ радость и печаль, любовь и нежность
✓ его состояние-тревогу, спокойствие, задор
✓ различные черты человеческого характера –силу, мужество, серьезность, шутливость, и
изобразительные /картины природы, пение птиц, журчание ручья, грозу и бурю, рокот
прибоя и т.д. / возможности музыки
✓ определять взаимопроникновение различных видов искусств – музыки, живописи, поэзии
и т.д.
✓ иметь представление о программной музыке
✓ знать исполнителей музыки –солистов /певцов и инструменталистов/, ансамбли
/инструментальные и вокальные/,большие инструментальные /оркестры/ и вокальные
/хоры, капеллы/ составы.
Остров»Веселые голоса»
Учащиеся должны:
Вокальные навыки:
✓ петь в диапазоне ДО1-РЕ.
✓ Расширить диапазон голоса до 1,5 октав
✓ Выровнять звучность гласных
✓ Совершенствовать
умение
соблюдать
певческую
установку,
правильное
звукообразование, пение на опоре, сохранению выдыхательного состояния при пении,
спокойно-активному, экономному выдоху.
✓ Совершенствовать вокально-ансамблевые навыки, уметь петь двухголосные песни.
32 / 64

Предлагаемый репертуар
Распевки:
Каноны:
1.До, ре, ми
1. Со вьюном я хожу
2.Вокальные упражнения
2. Поет в лесу кукушка
Народные песни
1. Посею лебеду на берегу /русская народная песня/;
2. В темном лесе /русская народная песня/;
Песни композиторов
1. Мальчишка. Муз.Ю.Верижников и слова
2. Маленький скрипач. Муз. и слова Ю.Верижников
3. Наша с тобой Земля. Муз. и слова Ю.Верижников
4. Лесной букет . Муз.Ю.Верижников , слова В.Щербакова
5. Танец под дождем. Муз.Ю.Верижников , слова В.Щербакова
6. Млечный путь. Муз.Ю.Верижников , слова В.Щербакова
7. Художница. Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
8. Свадьба. Муз.С.Суэтов, слова О.Ермакова
9. Мальчик Денис. Муз. и слова С.Суэтов
10. Если бы летать. Муз. С.Суэтов, слова Р.Медведь
11. Праздник. Муз.и слова А.Ермолов
12. Пять февральских роз. Муз.и слова А.Ермолов
13. Алешка-Наташка . Муз.и слова А.Ермолов
14. День рождения мамы. Муз. и слова Т.Кулинова
15. Далеко от мамы. Музыка и слова Любаша
16. Дети солнца. Муз.Е.Крылатов, стихи Ю.Энтин
17. Спасибо Вам, родные наши деды. Муз.В.Просыпкина, слова В.Веледницкий
18. Девочка современная. Муз. С.Савенков,сл.В.Тюльканов
19. Аист на крыше. Муз. Д.Тухманов, слова С.Поперечный
20. Главный праздник Муз. Н.Мухамеджабова ,слова Н.Мазанов

33 / 64

Программа 3-го года обучения
Остров «Музыкальная грамота»
Учебно-тематический план
№пп

1.
2.
3.
4.

№пп

1.
2.
3.
4.
5.

I полугодие-16 часов
Теория
Практика

Разделы, темы

Остров «Музыкальной
грамоты»
Повторение-мать учения
Сложные размеры,
переменный размер, синкопа
Понятие о тональности.
Мажорные тональности. До
2-х знаков.
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за I
полугодие/

1 час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа

2
1

4
2

6 час
3 час

Тесты, опрос
Построение

5 час

Педагогическое
наблюдение

1 час

Опрос

II полугодие-20 часов
Теория
Практика

Разделы, темы

Всего

Лады народной музыки
/минор/
Минорные тональности до 2х знаков
Понятие о параллельных
тональностях
Одноименные тональности
мажора и минора
Интервалы

3 час

4 час

2 час

8 час

Итоговое занятие по
пройденному материалу /за II
полугодие/

1 час

Фо рмы
ди аг но с ти ки,
ат те ст аци и ,
к онт ро л я
Построение
Педагогическое
наблюдение
Слуховой анализ
Педагогическое
наблюдение
Построение и
определение на
слух
Опрос,
контрольный
урок
итого 36 часов

Содержание
1 полугодие-16часов
Тема №1 Остров «Музыкальной грамоты»
/1час/
Вводная беседа. Учебно-тематический план на учебный год; основные
педагогические требования, предъявляемые к занятиям на острове.
Тема №2 Повторение-мать учения

/6час/
34 / 64

Теория
o Музыкальный звук и его свойства, басовый ключ /ключ Фа/;
o Нотный звукоряд;
o Длительности нот;
o Различные виды ритма;
o Паузы/шестнадцатые и т.д./;
o Метр и ритм;
o Простые размеры 2/4,3/4,2/8;
o Знаки альтерации, тон и полутон;
o Музыкальная речь.
Практика
o Запись в басовом ключе;
o Сравнительная величина длительностей, нот и пауз;
o Группировка в размерах 2/4 и 3/4 с использованием пауз;
o Слуховой анализ: определение видов ритма,такта,затакта, сильных и слабых
долей, по ритмическому рисунку известных песен, тона и полутона, средств
выразительности;
o Пение песен в простых размерах с дирижированием.
Тема №3 «Сложные размеры, переменный размер, синкопа /3час/
Теория
o Сильная и относительно сильная доля такта в сложных размерах;
o Понятие о переменном размере;
o Синкопа / перенесение сильной доли такта на слабую/
Практика
o Определение на слух переменного размера ;
o Определение синкопы в нотной записи;
o Определение на слух сложных размеров,сильной и относительно сильной
доли, синкопы;
o Дирижерская сетка в размерах 4/4 ,6/8
Тема №4 Понятие о тональности
/5час/
Теория
Построение лада от звуков разной высоты- тональность
o Тональность Соль-мажор;
o Тональность Ре-мажор;
o Тональность Фа-мажор;
o Тональность СИ-Ь мажор;
Практика
o Построение тональностей Соль,Ре,Фа Си-Ь мажор с указанием ступеней и
строения;
o Построение тонических трезвучий в тональностях Соль, Ре, Фа, Си-Ь;
o Пение мажорных тональностей до 2-х знаков и тонических трезвучий в них.
Тема №5 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/за I полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
II полугодие-20 часов
Тема №6 Лады народной музыки .Минор.

/3час/

Теория
Гамма натурального минора /ля-минор/;
35 / 64

Строение минорного лада; устойчивые и неустойчивые ступени; разрешение
неустойчивых ступеней в устойчивые; тоника; тоническое трезвучие.
Практика
o Построение гаммы ля-минор с указанием ступеней, строения, разрешения
неустойчивых в устойчивые ступени;
o Построение тонического трезвучия;
o Пение а) гаммы ля-минор с разрешением неустойчивых ступений в
устойчивые, б) тонического трезвучия;
o Определение на слух минора и минорного трезвучия.
Тема №7 Минорные тональности до 2-х знаков
/4час/
Теория
o Тональность ми-минор;
o Тональность си-минор;
o Тональность ре-минор;
o Тональность соль-минор.
Практика
o Построение тональностей ми, си, ре, соль-минор с указанием ступеней,
строения;
o Построение тонических трезвучий в данных тональностях;
o Пение минорных тональностей до 2-х знаков и тонических трезвучий в них.
Тема №8 Понятие о параллельных тональностях
/2час/
Теория
Мажорные и минорные тональности, имеющие одинаковые ключевые знакипаралельные
o Диезные тональности до 2-х знаков;
o Бемольные тональности до 2-х знаков.
Практика
o Определение параллельных тональностей;
o Пение параллельных тональностей и тонических трезвучий в них.
Тема №9 Одноименные тональности мажора и минора
/2час/
Теория
o Различие ключевых знаков и строения одноименных тональностей.
Практика
o Построение одноименных тональностей.
Тема №10 Интервалы
/8час/
Теория
Одновременное или последовательное сочетание 2-х звуков- интервал
o Разновидность интервалов/мелодические и гармонические, основные
диатонические и т.д./;
o Количественная и качественная величина интервалов, цифровое обозначение
их;
o Чистые интервалы: прима, октава /ч 1,ч 8/;
o Малая и большая секунда /м2,б2/;
o Малая и большая терция /м3,б3/;
o Чистая кварта, чистая квинта /ч4,ч5/;
o Малая и большая секста /м6,б6/;
o Малая и большая септима /м7,б7/.
Практика
o Построение интервалов на доске, в нотной тетради с указанием
количественной и качественной величины;
o Пение интервалов в мелодическом и гармоническом расположении;
o Определение на слух известных интервалов.
36 / 64

Тема №11 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за II полугодие/

/1час/

Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет; б) теста; в) викторины и т.д.
Остров «Музыкальной шкатулки»
Учебно-тематический план
№пп

1.
2.

3.
4.
5.
6.

№пп

Разделы, темы

I полугодие-16 часов
Теория
Практика

Содержимое «Музыкальной
шкатулки»
Формы построения
музыкальных произведений
/простые/
Понятие о жанре /простые
музыкальные жанры/
Фактура
изложения
в
музыкальных произведениях
Много ли мы знаем? Играконкурс
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за I
полугодие/
Разделы, темы

1 час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа

7 час

Обзор

4 час

Обзор

2 час

1 час

Слуховой
анализ
Конкурс, игра

1 час

Контрольный
урок

Всего

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Педагогическое
наблюдение

II полугодие-20 часов
Теория
Практика

Крупные музыкальные жанры:
 Симфонический оркестр,
группы его инструментов
 Симфоническая музыка
 Музыка в балете
 Опера, оперные голоса
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за II
полугодие/

Всего

18 час

1 час

Опрос

ИТОГО: 36часов
Содержание
1 полугодие-16часов
Тема №1 Остров «Музыкальной шкатулки»
/1час/
Вступительная беседа. Учебно-тематический план на учебный год;
Основные педагогические требования к занятиям.
37 / 64

Тема №2 Формы построения музыкальных произведений /простые/
/7час/
Теория
Понятие форма включает в себя исторически сложившиеся закономерности строения
музыкальных произведений, схемы расположения частей и разделов.
Знакомство с малыми формами инструментальной и вокальной музыки;
Рассмотрение различных форм построения музыки;
Общие принципы той или иной формы;
Закрепление понимания того, что смена частей в произведениях, прежде всего,
связана с изменениями характера музыки
Одночастная форма. Песня. Куплетная форма
/1час
Теория
Песни без припева, так же, как другие любые сочинения, построенные на одном
музыкальном материале, не содержащие контрастных частей – одночастные.
Разновидность – куплетная с припевом, относится к простой двухчастной форме.
Практика
Определение формы /простая куплетная, куплетная с припевом/ в песнях из
репертуара на выбор.
Простая двухчастная форма.
/1час/
Теория
В двухчастной форме написаны произведения, состоящие из двух совершенно
разных, контрастных частей. К ним относятся песни с отчетливым членением на
запев и припев..
Практика
Слушание музыки.
Чайковский «Неаполитанская песенка» И. Дунаевский «Песенка о капитане» и др.
Трехчастная форма
Теория
Трехчастность образуется от дважды звучащей / по «краям» сочинения/ «главной
музыки» и однажды появляющейся в середине какой-либо другой музыки.
Практика
Слушание музыки:
Ария Сусанина из оперы «Жизнь за царя» М.Глинки.
Форма рондо
Теория
Слово «рондо» в переводе на русский язык означает «круг», «кружок», т.е. хоровод ,
рондо – хороводный /круговой танец/, в котором есть главная тема /рефрен/ и ряд
различных эпизодов.
Практика
Слушание музыки:
Д.Кабалевский Рондо-марш; М.Глинка. Ария Фарлафа из оперы «Руслан и
Людмила».
Вариации
Теория
Вариации – это изменения, которые вносятся в каждое новое звучание темы. Форма
вариации обычно состоит из темы и нескольких вариаций.
Практика
Слушание музыки:
П.Чайковский «Камаринская»; В.Белый «Орленок» - /варьированное
сопровождение/.
Итоговое занятие по теме.
Практика
Определение формы в прослушанных произведениях.
Тема №3 Понятие о жанре /простые музыкальные жанры/
38 / 64

/4час/

Теория
Жанр
Вид музыкального произведения, определяемый по различным признакам.
Виды жанров: по характеру темы, природе сюжета, составу исполнителей,
обстоятельствам исполнения, особенностям формы и т.д.
Самые распространенные жанры – «три кита»/ песня, танец, марш/
Романс
Сольная лирическая песня с инструментальным сопровождением, характеризуемая
особой тонкостью, интимным строем чувств.
Камерная /»комнатная» в переводе с итальянского/ вокальная музыка, используемая
дома в кругу друзей. Романс – произведение, написанное для одного голоса с какимнибудь инструментальным сопровождением.
Романс – в переводе с испанского – народное стихотворение и песня.
Бытовые русские романсы – городские песни /Алябьев, Гурилев, Варламов/. Развитие
романса в творчестве Глинки, Чайковского, Даргомыжского.
Практика
Слушание музыки:
«Соловей» Алябьева, « Черная шаль» Верстовского, «Жаворонок» Глинки и др.
Этюд
Небольшое произведение, чаще всего представляющее собой учебное упражнение.
Пьеса
Небольшое произведение, написанное для различных инструментов, иногда
имеющее художественное значение.
Миниатюра
Небольшая оркестровая, вокальная или инструментальная пьеса.
Практика
Слушание музыки:
Произведений, написанных в различных жанрах /простых/.
Тема №4 Фактура изложения в музыкальных произведениях /2час/
Теория
«Фактура» /в переводе с латинского – деление, обработка/, -это строение звуковой
ткани музыкального произведения, включающее мелодию, сопровождающие ее
подголоски или полифонические голоса, аккомпанемент и т.д.
Характеристика различных видов фактуры изложения: одноголосная, мелодия с
аккомпанементом, монодическая, гармоническая, гомофонно-гармоническая,
полифоническая.
Практика
Слушание музыки и определение различных видов фактуры изложения музыкальных
произведений.
Тема №5 Много ли мы знаем?
/1час/
Проведение игры – викторины, включающей в себя слуховой анализ по пройденным
темам.
Тема №6 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за I полугодие/.

/1час/

Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
II полугодие-20часов
Тема №7 Крупные музыкальные жанры
Теория

/18час/

39 / 64

К крупным музыкальным жанрам относятся симфонии, оперы и балеты. Данные
жанры неразрывно связаны с симфоническим оркестром.
Симфонический оркестр. Состав симфонического оркестра /6час/
Оркестр – многочисленный состав музыкантов-исполнителей/80-100 человек/,
предназначенный для совместного исполнения музыкальных произведений.
Симфонический оркестр состоит из 4 групп инструментов – деревянных духовых,
медных духовых, струнных смычковых, а также включает некоторые инструменты,
не входящие ни в одну из групп / арфа, фортепиано, челеста и др./
o Группа струнных смычковых инструментов – это самая главная группа, в нее
входит «царица музыки» - скрипка, виолончели, альты, контрабасы. Струнной
группе, как правило, поручается большинство главных тем.
Практика
Слушание музыки А.Прокофьев Марш Пети из симфонической сказки «Петя и волк»
/струнная группа/.
Теория
o Группа деревянных духовых инструментов.
В нее входят флейты и гобои – родственники народных рожков и дудочек, кларнеты,
фаготы.
Практика
Слушание музыки. Танец пастушков из балета «Щелкунчик» П.Чайковского.
Теория
o Группа медных духовых инструментов.
Она состоит из труб, вальторн, тромбонов и тубы.
Практика
Слушание музыки. Марш /из музыкальных иллюстраций к повести А.Пушкина
«Метель»/Г.Свиридова
Теория
o Группа ударных инструментов
Барабаны /большой и малый/, тарелки, ксилофон, бубен, литавры.
Практика
Слушание музыки. «Пьеса на одних барабанах» М.Кажлаева.
o Итоговое занятие по теме «Симфонический оркестр»
Практика
Составление ребусов, кроссвордов с использованием музыкальной терминологии.
Симфоническая музыка /5час/
Теория
Симфония - /в переводе с греческого «созвучие»/ монументальное произведение для
оркестра, жанр которого сложился во 2-й половине ХVIIIв. Отцом симфонии
считается И.Гайдн.Симфония, как правило,
состоит из четырех больших
разнохарактерных, контрастных частей. Чаще в симфониях передаются думы и
настроения композиторов, но иногда они создаются на определенную тему,сюжет,
они называются программными. Симфонии писали И.Гайдн, В.Моцарт, Л.Бетховен,
Д.Шостакович, П.Чайковский и мн.др.
Практика
Слушание музыки. Фрагменты из «Прощальной симфонии» И.Гайдна, из симфонии
№40 В.Моцарта, симфонии №6 П.Чайковского и др.
Теория
Симфоническая поэма – разновидность симфоний, состоит из одной части, что
помогает композитору как можно точнее и ярче раскрыть в музыке избранную тему,
добиться цельности и законченности произведения. Основатель – венгерский
композитор Ф.Лист. Симфоническая поэма – один из основных жанров программной
музыки. Лист написал 13 поэм. /»Прометей», «Гамлет» и др./
Практика
40 / 64

Слушание музыки. Фрагменты из поэм Ф.Листа.
Теория
Концерт – крупное музыкальное произведение, обычно 3-х частное для
солирующего инструмента /скрипки, виолончели, фортепиано, голоса и тд./ с
оркестром, приближающееся по богатству и значительности идейно –
художественного содержания к симфонии.
Концерты писали П.Чайковский, Рахманинов, Ф.Лист, Л.Бетховен и др.
Практика
Слушание музыки:
Фрагменты из концерта №1 для фортепиано с оркестром П.Чайковского.
Итоговое занятие по теме «Симфоническая музыка»
Слуховой анализ музыкальных фрагментов.
Музыка в балете
/2час/
Теория
Балет - /с итальянского – танец, пляска/ - крупный музыкально-хореографический
жанр, в котором основным художественным средством является танец, а также
пантомима, представляемые на сцене в сопровождении оркестровой музыки. Балет в
виде самостоятельных танцевальных сцен является иногда частью оперы.
Балет состоит из отдельных танцев или отдельных номеров – классических /особый
вид танцевального искусства с очень строгими, сложными законами и традициями;
элементы классического танца обязательны в каждом балете/ или характерных /чаще
всего – это танец народный: испанское болеро или итальянская тарантелла, или
украинский гопак и тд./. Исполняют их солисты или кордебалет /групповой танец/.
Музыку для балетов писали П.Чайковский, Хачатурян, Адан, Прокофьев и др.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из балета «Лебединое озеро» П.Чайковского: тема лебедей. Танец
маленьких лебедей; «Адажио» и Вальс из балета «Спящая красавица».Фрагмент из
балета С.Прокофьева «Ромео и Джульетта».
Опера , оперные голоса. /6час/
Теория
Опера - / с итальянского – действие, произведение/.Синтетический жанр
музыкального искусства, включающий драматическое действие , пение и танцы,
сопровождаемые оркестровой музыкой, а также живописно – декоративное
оформление.
Оперная структура
В опере необходимо либретто - литературный текст оперы. Опера делится на акты и
картины и самостоятельные оркестровые номера /увертюра, антракт,
интродукция/.Опера распространилась а Европе в ХVIIв , в России – с середины
ХVIIIв.
В итоге многообразного исторического развития опера стала наиболее
демократичным /крупным/ жанром музыкального искусства. Развитие оперы,
привело к образованию различных национальных стилей и типов оперного искусства
/итальянская, французская, немецкая оперные школы/. Основателем русской оперной
школы является М.Глинка. Наибольшую известность получили оперы Д.Верди,
В.Моцарта, П.Чайковского, М.Глинки, Вагнера, Римского-Корсакова, Пуччини и мн.
др.
Практика
Слушание музыки.
М.Глинка. Рондо Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила». П.Чайковский хор
«Девицы-красавицы»из оперы «Евгений Онегин», Римский-Корсаков: оркестровое
вступление ко II действию оперы о «Царе Салтане» - океан море синее.
Теория
41 / 64

o Оперные номера
Оперное произведение слагается из сольных эпизодов – арий, каватин, ариэтт,
романсов, монологов, речитативов, ариозо, а также ансамблей /дуэт, квартет, квинтет
и т.д., хоров /однородных и смешанных/, балетных сцен.
Практика
Слушание музыки:
А.Бородин «Половецкие песни и пляски»из оперы «Князь Игорь»;
М.Глинка – хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»; П.Чайковский Дуэт Татьяны и
Ольги «Слыхали ль вы» из оперы «Евгений Онегин»
o Певческие голоса, их тембровая характеристика.
Теория
Голоса распределяются по характеру звучания, т.е. по высоте и тембру. Прежде всего
они делятся на мужские и женские. Высокие мужские голоса – тенора/ лирические и
драматические /,низкие-басы, средние-баритоны. Высокие женские голоса – сопрано
/подразделяется на колоратурное, лирическое, драматическое/, средние –меццосопрано, низкие – контральто.
Практика
Слушание музыки.
П.Чайковский Ариозо Ленского «Я люблю Вас, Ольга» из оперы «Евгений Онегин».
/тенор/.А.Бородин Ария Игоря «Ты взойдешь , моя заря» из оперы «Князь Игорь».
Итоговое занятие по теме «Опера , оперные голоса».
Практика
Слушание музыки
Фрагменты из опер, определение голосов.
Тема № 8 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за II полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
Остров «Звонкоголосый»
Учебно-тематический план
№пп

Разделы, темы

Теория

Практика

Всего

1.
2.
3.

Остров «Зврнкоголосый»
Повторение- мать учения
Вибрато

1
14
1

26
1

1 час
40 час
2 час

Мелизмы

2 час

Работа над репертуаром

Итоговое занятие

1 час

Резервные часы

12 час

итого

194 час

252 час

42 / 64

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа
Тестирование
Педагогическое
наблюдение
Работа над
певческими
навыками
Практические
занятия
Академический
отчет
Подготовка к
конкурсам,
концертам,
мероприятиям

/1 час/

Вводное занятие .Содержание курса 3 года обучения на острове «Звонкоголосый»
Тема №2 Повторение-мать учения
/40 час/
Теория
Повторение и закрепление материала предыдущего года:
o Голос, здоровье и уход за голосом
o Певческая установка
o Дыхание ,опора
o Управление голосовыми связками
o Артикуляция, гласные звуки
o Дикция
o Интонирование согласных
o Атака звука, опорный звук
o Резонанс
Практика
o Н материале специальных упражнений фрагментов из песен закрепляются
певческие навыки: певческая установка, дыхание, пение на опоре, дикция
,артикуляция гласных и согласных звуков.
Тема №3 Вибрато
/2 час/
Теория
o Вибрато - равномерная пульсация в звуке.
Практика
o Работа над выработкой вибрато
Тема №4 Мелизмы
/2 час/
Теория
o Мелизмы – это знаки , украшающие звуки:
мордент,форшлаг,трель,тремоло,глиссандо,триоль.
Практика
o Пение упражнений с использованием мелизмов
Тема №5 Работа над репертуаром
/194час/
Практика
Ансамбль/группа/
o Повторение и закрепление вокально-ансамблевых навыков /единовременное
и цепное дыхание ,единообразная манера округления и вокализации гласных,
фразировка, строй, ансамбль всех видов//
o Индивидуальные занятия. Обучение соединения грудного и головного
регистра, «сглаживание» переходных нот
o Выравнивание звучности голоса на всем диапазоне
o Работа над атаками звука
o Работа над сценическим движением, драматургией исполняемой песни.

43 / 64

ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:
Остров «Музыкальная грамота»
Дети должны:
✓ Повторить и закрепить знания, полученные за I и II годы обучения
✓ Знать и определить сложные и переменные размеры, синкопу
✓ Иметь понятие и тональности
✓ Знать лады народной музыки
✓ Строение минорного лада, минорного тонического трезвучия
✓ Иметь понятие о параллельных тональностях
✓ Определять одноименные тональности мажора и минора
✓ Знать и определять на слух интервалы
Остров «Музыкальной шкатулки»
Дети должны:
✓ Иметь понятие о малых формах инструментальной музыки: одночастной, простой
двухчастной, трехчастной, рондо,вариациях.
✓ Знать общие принципы той или иной формы
✓ Уметь определять различные формы построения музыки
✓ Иметь понятия о музыкальных жанрах /простых/: романс, этюд, пьеса, миниатюра
✓ Уметь определять их на слух
✓ Иметь понятие о фактуре изложения в музыкальных произведениях: одноголосная,
мелодия с аккомпанементом,мелодическая,гармоническая,гомофонногармоническая,полифоническая
✓ Знать крупные музыкальные жанры: оперу /оперные голоса, оперную структуру/,балет/его
структура, номера/,симфоническую музыку/симфонию, концерт, симфоническую
поэму/,состав симфонического оркестра/.
Остров «Звонкоголосый»
Вокальные навыки:
✓ Петь в диапазоне: первые голоса ДО 2-МИ2,вторые: ДО1/СИм/-ДО2/РЕ/2.
✓ Пользоваться мягкой атакой как основным способом звукообразования
✓ Редко как изобразительный прием может быть использована твердая атака
✓ Добиться исчезновения носового и горлового призвука
✓ Равномерно распределять дыхание на продолжительные фразы, сохраняя напевность,
плавность и свою индивидуальность
Хоровые навыки:
✓ Уметь петь чисто и слаженно все виды двухголосия
✓ В упражнениях отчетливо слышать и петь трех- и четырехголосие.
✓ Петь без сопровождения несложные, но разнообразные /по видам
двухголосия/,двухголосные песни и трехголосные фрагменты.
В результате 3 года обучения обучающиеся должны:
✓ Отработать и закрепить полученные ранее вокально - технические навыки, вокальноансамблевые навыки
✓ Овладеть подвижностью голоса
✓ Выявить тембр своего голоса
✓ Уметь работать с профессиональной / без дубль вокала, фонограммой/
✓ Уметь петь с микрофоном
✓ Пользоваться любой атакой звука
✓ Уметь создать сценический образ в песне, «сыграть ее»
Предлагаемый репертуар
Каноны:
44 / 64

1. Лето;
2. Кукушка;
3. Много песен мы поем.
Народные песни:
1. Во кузнице /русская народная песня/;
2. Посею лебеду на берегу /русская народная песня/;
3. Грянул внезапно гром над Москвою.
Песни композиторов:
1. Подари улыбку миру. Муз. Ю.Варламов,слова О.Сазонова
2. Детство мое,прощай. Муз. и слова М.Поплавский
3. Не грусти. Муз. и слова П.Гуцуляк
4. Желтый лист. Муз. и слова П.Гуцуляк
5. О той весне. Муз и слова Е. Плотникова
6. Как люблю тебя я, мама. Муз. и слова Ж. Колмагорова
7. Дай мне руку. Муз. и слова Ж. Колмагорова
8. Мир без войны. Муз. и слова Е. Комар
9. Россия. Муз. и слова В.Чупретов
10. Старый альбом. Муз. С.Уткин,стихи Л.Уткина
11. Школьный бал. Муз. Н.Жемойтук,слова Т.Шапиро
12. Под птичьи голоса. . Муз. слова Ю.Верижников
13. Олимпиада. . Муз.и слова Ю.Верижников
14. А березы шумят. . Муз.и слова Ю.Верижников
15. Волшебник дождь. . Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
16. Небо. Муз. и слова П.Елфимов
17. Мы-вместе. Муз. и слова О.Газманов
18. Мечты. Муз.и слова Ю.Верижников
19. Мама и дочка. Муз. Г.Шайдулова,стихи Е.Плотниковой
20. Сухарики .Муз. Я.Дубравин,слова В.Суслов
21. Помни .Муз и слова М.Мальцева
22. Здравствуй ,Родина. Муз.С.Толкунов, слова С.Сологуб
23. Не уроните шарик. Муз и слова Т.Залужная/Любаша/
24. День Победы на века. Муз. и слова Ю.Верижников

45 / 64

Программа 4 года обучения
Программа 4-го года обучения реализуются в творческой группе (ансамбль «Крещендо»),
участники которой ориентированы на более глубокое освоение теоретических знаний
(элементарной теории музыки), музыкальной литературы (зарубежной и русской классической
музыки),их целью является продолжение обучения в специальных музыкальных учебных
заведениях среднего и высшего звена. Участники группы активно включаются в практическую
творческую деятельность, участвуя в концертах, творческих вечерах и пр.; демонстрируют свои
достижения в конкурсах-фестивалях вокального искусства различного уровня, включая
международные.
Остров «Элементарной теории музыки»
Учебно-тематический план
I полугодие-16 часов
№пп

1.
2.

4.
5.

№пп

Разделы, темы

Теория

Практика

Всего

Остров «Элементарной
теории музыки»
Повторение – мать учения

1 час

7 час

Интервалы в тональностях
мажора и минора /до 2-х
знаков/
Буквенные
обозначения
звуков, тональностей
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за I
полугодие/

5 час

2 час

1 час

Разделы, темы

II полугодие-20 часов
Теория
Практика

Всего

Переменный лад

2 час

3 вида минора

4 час

Тональности мажора и минора
до 4-х знаков, транспозиция
Трезвучия главных ступеней
лада
Доминантсептаккорд

4 час

5 час

Итоговое занятие по
пройденному материалу /за II

1 час

9.
10.

11.

46 / 64

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Вводная беседа
Определение
уровня знаний
учащихся
Построение
Педагогическое
наблюдение
Опрос

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Педагогическое
наблюдение
Слуховой
анализ
Построение
Построение и
пение
Построение и
определение на
слух
Контрольный
урок

полугодие/
Итого: 36 часов
Содержание
1 полугодие-16часов
Тема №1 Остров «Элементарной теории музыки
/1час/
o Учебно – тематический план на учебный год;
o Основные педагогические требования, предъявляемые к занятиям на острове.
Тема №2 Повторение – мать учения
/6час/
Теория
o Музыкальный звук, октавы, скрипичный и басовый ключи, длительности нот,
паузы;
o Метроритм, размеры простые, сложные, переменные, синкопа;
o Музыкальная речь, средства музыкальной выразительности;
o Знаки альтерации, тон и полутон;
o Лады народной музыки /натуральный мажор и минор/;
o Мажорные и минорные тональности до 2-х знаков, параллельные
тональности, одноименные тональности;
o Интервалы.
Практика
o Чтение нотной записи в басовом ключе;
o Группировка в простых и сложных размерах с использованием пауз и знаков,
увеличивающих длительность нот;
o Построение мажорных и минорных тональностей до 2-х знаков, трезвучий в
них;
o Построение интервалов от нот;
o Пение: а) тональностей до 2-х знаков и трезвучий в них: б) интервалов;
o Определение на слух мажора, минора, Т 5/3 Т 5/3,интервалов в мелодическом
и гармоническом расположении;сильных и слабых долей такта, затакта,
размеров простых и сложных;
o Слуховой анализ средств музыкальной выразительности.
Тема №3 Интервалы в мажорных и минорных тональностях /5час/
/до 2-х знаков/
Теория
o Интервалы в мажорных тональностях /до 2-х знаков/;
o Интервалы в тональностях натурального минора /до 2-х знаков/;
Практика
o Построение интервалов в мажорных и минорных тональностях до 2-х знаков
с указанием количественной и качественной величины;
o Пение интервалов от нот и в ладах;
o Определение на слух интервалов/гармонический диктант/.
Тема №4 Буквенные обозначения звуков, тональностей
/2час/
Теория
o Буквенные обозначения звуков;
o Обозначение тональностей мажора/dur/ и минора/moll/.
Практика
o Определение тональностей мажора и минора по буквенным обозначениям.
Тема №5 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/за I полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет; б) теста; в) викторины и т.д.
47 / 64

II полугодие -20 часов
Тема №6 Переменный лад
Теория
Изменение характера музыки в связи с переменой лада;
Практика
Определение на слух переменного лада в произведении.

/2час/

Тема №7 3 вида минора
/4час/
Теория
o Гармонический минор, строение гармонического минора;
o Мелодический минор, строение мелодического минора;
Практика
o Построение гармонического минора в тональностях до 2-х знаков;
o Построение мелодического минора в тональностях до 2-х знаков;
o Определение на слух 3-х видов минора.
Тема №8 Тональности мажора и минора до 4-х знаков
/4час/
Теория
o Тональности Ми-b.Ля-b. мажор;
o Тональности минора /3-х видов/, до 4-х знаков;
o Транпозиция;
Практика
o Построение мажорных и минорных тональностей до 4-х знаков.
Тема №9 Трезвучия главных ступеней лада.
/4час/
Теория
o Главные ступени лада /I.IV.V/;
o Субдоминантовое трезвучие в мажорных тональностях до 2-х знаков;
o Доминантовое трезвучие в мажорных тональностях до 2-х знаков;
o Субдоминантовое трезвучие в миноре /натуральном, гармоническом,
мелодическом/в тональностях до 2-х знаков;
o Доминантовое трезвучие в 3-х видах минора в тональностях до 2-х знаков.
Практика
o Построение трезвучий главных ступеней лада в мажорных и минорных
тональностях до 2-х знаков;
o Определение на слух трезвучий главных ступеней лада.
Тема №10 Доминантсептаккорд
/5час/
Теория
o Строение доминантсептаккорда в мажоре и его разрешение ;
o Строение доминантсептаккорда в миноре и его разрешение.
Практика
o Построение доминантсептаккорда в тональностях мажора и минора с
разрешением;
o Определение на слух доминансептаккорда с разрешением в мажоре и миноре.
Тема №11 Итоговое занятие по пройденному материалу
/1час/
/за I полугодие/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет ; б) теста; в) викторины и т.д.
Остров «Великанов, которые не стареют»
Учебно-тематический план
48 / 64

№пп

3.
4.
5.

№пп

8.
9.

10.

I полугодие-16 часов
Теория
Практика

Разделы, темы

Остров «Великанов, которые
не стареют» /Русские
композиторы-классики/
М.И.Глинка –
основоположник русской
национальной классической
музыки
Новая русская музыкальная
школа /«Могучая кучка»/
Музыкальный гений земли
русской /П.И.Чайковский/
Национальный стиль
русской классической
музыки
Итоговое занятие по
пройденному материалу /за I
полугодие/

Разделы, темы

Остров «Великанов, которые
не стареют» /Зарубежные
композиторы-классики/
«Когда звучит орган,
светлеют души»
Музыкально-исторический
стиль как ступень развития
европейского музыкального
искусства
Итоговое
занятие
по
пройденному материалу /за
II полугодие/

1 час

Форм ы
диа гн ос ти ки ,
ат те ст аци и ,
к он т ро л я
Вводная беседа

2 час

Беседа

7 час

Обзорная лекция

4 час

Беседа

1 час

Педагогическое
наблюдение

1 час

Опрос,
определение на
слух
муз.произведений

Всего

II полугодие-20 часов
Теория
Практика

Всего

1 час

Форм ы
диа гн ос ти ки ,
ат те ст аци и ,
к он т ро л я
Вводная беседа

2 час

Беседа

16 час

Обзор

1 час

Определение на
слух
муз.произведений
Итого: 36часов

Содержание
1 полугодие-16часов
Тема № 1 Остров «Великанов , которые не стареют»
/1час/
Вступительная беседа. Учебно-тематический план на 1-е полугодие; основные
педагогические требования к занятиям.
1-е полугодие посвящено русским композиторам-классикам.

49 / 64

Тема №2 М.И.Глинка – основоположник русской классической музыки
/2час/
Теория
М.И.Глинка /1.06.1804 с.Новоспасское. Смоленской губернии – умер 15.02.1857г/
вошел в историю мировой музыкальной культуры как основоположник русской
музыкальной классики. Глинка создал национальную русскую оперу,
инструментальную музыку, романс.В творчестве Глинки нашли свое начало
основные принципы, ставшие в последствие традициями русской музыки:
идейность, оптимизм, народность. Знамениты оперы «Руслан и Людмила», «Иван
Сусанин»;«Арагонская хота» /испанская увертюра№1/, «Камаринская» /фантазия/.
Практика
Слушание музыки.
«Я помню чудное мгновение» -романс, хор «Славься» из оперы «Иван
Сусанин»;хор «Ах ты, свет – Людмила» из оперы «Руслан и Людмила». Анализ.
Тема №3 Новая русская музыкальная школа «Могучая кучка»
/7час/
Теория
«Могучая кучка» /по образному выражению В.Стасова/ - содружество русских
музыкантов, идейными вождями которой были М.Балакирев и В.Стасов.
Композиторы «Могучей кучки» выражали в музыке самые передовые идеи своего
времени, приблизили творчество к народу и замечательное народное искусство
сделали достоянием русской классической музыки.
В «Могучую кучку» также входили инженер Ц.Кюи, гвардейский офицер
М.Мусоргский, морской офицер Н.Римский-Корсаков, профессор химии
А.Бородин. Композиторы «Могучей кучки» продолжили в музыке дело, начатое
М.Глинкой, создали произведения, прославившие русскую музыку и принесшие ей
мировую известность.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из произведений композиторов «Могучей кучки». Анализ.
М.П.Мусоргский . Жизнь и творчество
/1час/
Теория
Мусоргский Модест Петрович /21.03.1839 с.Карево Псковской губернии –
28.03.1881/. Вошел в историю мирового музыкального искусства как музыкантноватор, гуманист. Демократ, выразитель в музыке передовых идей 60-х гг,
рассматривавший свою деятельность, как один из видов служения народу.
Характерные черты его творчества – самобытность, народность, своеобразие
музыкального языка. Вершина творчества – его оперы. Опера «Борис Годунов»,
«Хованщина» почти не имеют равных в мировой оперной музыке.
Практика
Слушание музыки.
«Гном» из фортепианного цикла «Картинки с выставки», оркестровое вступление
«Рассвет на Москве-реке» из оперы «Хованщина».
Химия и музыка. А.П.Бородин.
/2час/
Теория
Бородин Александр Порфирьевич /12.11.1833-27.02.1887/.
Ученый-химик, доктор медицинских наук, общественный деятель, композицию
изучал самостоятельно. Бородин один из основоположников высшего женского
образования в России.
Народность, национальный характер, этическая мощь, красочность гармонического
языка – характерные черты творчества. Бородин создал жанр национальноэтической песенной симфонии.
Практика
Слушание музыки.
50 / 64

Фрагменты из симфонии №2 «Богатырской»; Ария Игоря «Ни сна, ни отдыха»,
Половецкие песни и пляски из оперы «Князь Игорь».
Анализ.
Сказка в музыке Н.А. Римский-Корсаков. /2час/
Теория
Римский –Корсаков Николай Андреевич /18.03.1844 г.Тихвин Новгородской
губернии – 21.06.1908/.
Выдающийся музыкант, педагог, морской офицер, оставил огромное творческое
наследие: 15 опер, 3 симфонии, ряд оркестровых сочинений, романсы и другие
произведения.
Вошел в историю русской музыки как композитор-сказочник. В основе творчества
Римского-Корсакого лежит синтез народно-сказочной фантастики, образов
реальной жизни и образов природы, что наиболее полно раскрылось в его операх, в
них широко использованы сокровища русского песенного фольклора.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из оперы «Сказка о царе Салтане»- ария царевны лебедь, полет шмеля;
из оперы «Снегурочка»- песня Леля; из оперы «Садко»- песня индийского гостя.
Анализ.
Тема № 4 Музыкальный гений земли русской П.И.Чайковский /4час/
Теория
Чайковский Петр Ильич /7.05.1840 г.Воткинс Вятской губернии -6.11.1983г/ - один
из величайших композиторов всех времен и народов, оставил обширное и
разнообразное творческое наследие, подняв на небывалую дотоле высоту русское
симфоническое творчество, оперу, балет, камерную музыку.
Демократичность музыки, ярко выраженная национальная сущность и народность
музыки, неисчерпаемое мелодическое богатство, выдающееся мастерство –
существенные
особенности
творчества
Чайковского.
Великий
лирик,
непревзойденный мастер отображения душевного мира человека, он был также
великим певцом родной природы. Знамениты оперы «Евгений Онегин», «Пиковая
дама», балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик»; «Первый концерт для
фортепиано с оркестром», «Симфония №6» и мн.др.
Практика
Слушание музыки.
Пьесы из фортепианного цикла «Времена года».Из оперы «Евгений Онегин»: дуэт
Татьяны и Ольги «Слыхали ль мы», ариозо Ленского «Я люблю Вас Ольга», ария
Ленского «Куда, куда вы удалились». Фрагменты концерта №1 для фортепиано с
оркестром. Фрагменты из балетов «Лебединое озеро», «Щелкунчик». Анализ.
Тема №5 Национальный стиль русской классической музыки. /1час /
Теория
Понятие о стиле.
Стиль
/в музыке/ - совокупность признаков, характеризующий творчество
композиторов определенной страны, исторического периода, отдельного
композитора.
Традиционные черты стиля русской классической музыки – народность, близость
русскому эпосу, монументальность, характерные черты – натуральный минор,
полиразмерность, кантиленность и др.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из опер и симфонических произведений русских композиторов –
классиков. Анализ.

51 / 64

Тема №6 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за I полугодие/
/1час/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет; б) теста; в) викторины и т.д.
II полугодие – 20 часов.
Тема №7 Остров «Великанов, которые не стареют
/зарубежные композиторы – классики/
/1 час/
Знакомство с учебно-тематическим планом на 2-е полугодие, основные
педагогические требования к занятиям.
Тема №8 Когда звучит орган светлеют души
/2 час/
Теория
Иоганн Себастьян Бах /21.03.1685-28.07.1750/-немецкий композитор, органист,
клавесинист, скрипач, певец, хормейстер; основоположник немецкой классической
музыки и один из творцов мировой музыкальной классики.
Творчество Баха является вершиной полифонического стиля.
Музыкальное наследие Баха богато и разнообразно, он создал более 500
произведений, много писал для церкви.
Практика
Слушание музыки.
Токката-фуга ре-минор; чакона из ре-минорной партиты; прелюдии и фуги из
«Хорошо темперированного клавира».
Тема №9 Музыкально-исторический стиль
/16 час/
Музыкально- исторический стиль – это система выражения характерных черт
национальной культуры, ступень развития европейского музыкального искусства
на определенном историческом этапе.
Европейская музыка после И.Баха характеризуется различными музыкальными
стилями /конец 18в –венская классическая школа, 19в – школа романтизма,
итальянская оперная школа, скандинавская/, отличающимися характерными
особенностями.
Венская классическая школа
/ 5час/
Теория
В Венскую классическую школу входят И.Гайдн, В.А.Моцарт, Л.В.Бетховен.
Логичность, ясность, уровновешенность, гармоничность художественных образов,
простота, стройность формы, народность – особенности Венской классической
школы.
«Отец симфонии» И.Гайдн
/1час/
Франц Йозеф Гайдн /31.03.1732-31.05.1789/ - австрийский композитор, дирижер.
Вошел в историю музыки, как создатель 4-х частной классической симфонии, за
что был прозван отцом симфонии». В своих симфонических произведениях Гайдн
утвердил состав парного симфонического оркестра, разграничил функции каждой
группы. Сыграл огромную роль в развитии сонатной формы.
Его сочинениям присущи жизнерадостность, юмор, они связаны с народной
основой.
Практика
Слушание музыки. Фрагменты из «Прощальной симфонии».
«Чудо-ребенок». В.А.Моцарт
Теория

/2час/

52 / 64

Моцарт Вольфган Амадей /27.01.1756-5.12.1791г/-австрийский композитор
«Зальбургский чудо-ребенок», клавесинист, органист, дирижер, последователь
И.Гайдна.
Моцарт – один из величайших представителей мировой музыкальной классики.
Для творчества Моцарта характерны богатство содержания, оптимизм,
выразительность мелодии, музыка отличается лучезарностью, наполнена светом и
блеском.
Богатое творческое наследие: всего 626 произведений, 17 опер /»Свадьба Фигаро»,
«Волшебная Флейта»/, около 50 симфоний, «Реквием» и мн.др.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из «Симфонии №40»; «Лакримозо» из «Реквиема»; Ария Фигаро
«Мальчик резвый» из оперы «Свадьба Фигаро».
«В борьбе с судьбой» Л.В.Бетховен. /2час/
Теория
Людвиг Ван Бетховен /17.12.1770- 26.03.1827/-немецкий композитор, пианист,
органист. Творчество Бетховена явилось вершиной Венской классической школы и
сыграло исключительную роль в истории развития музыки. Музыке Бетховена
свойственен глубокий драматизм жизненных конфликтов. Мужественный человек
из народа, обладающий энергией и непримиримый в борьбе со злом – таков
главный бетховенский герой . Бетховен оставил огромное творческое наследие.
Знамениты его сонаты для фортепиано №14 «Лунная», №8 «Патетическая»; №23
«Аппассионата»; симфония №5; «Крейцерова» соната для скрипки и многое др.
Практика
Слушание музыки.
1 часть сонаты №14 «Лунная», «Патетическая» №8;пьеса для фортепиано «Элизе»,
фрагмент « Крейцерова соната» для скрипки; Фрагмент симфонии №5
/вступление/.
Итальянская оперная школа
/4час/
Теория
История оперы насчитывает несколько столетий. Она завоевала признание и
любовь широких масс. Опера обрела разносторонние возможности для
отображения жизни, огромную силу общественного воздействия.
Опера возникла на рубеже XVI-XVII веков во многих культурах Европы, но ранее
всего увенчалась успехом в Италии. Велик вклад в историю развития мировой
оперы итальянских композиторов : Дж.Россини, Г.Доницетти, Дж. Верди,
П.Масканьи, Беллини, Р.Леонкавало, Дж.Пуччини.
«Пезарский лебедь» Дж.Россини. /2час/
Теория
Россини Джоаккино Антонио /29.02.1792- 13.11.1868/-итальянский композитор,
дирижер, скрипач, виолончелист. Творчеством Россини был ознаменован рассвет
национального оперного искусства: опер - комических \буфф/ и серьезных /серия/.
Редкое мелодическое богатство, легкость и блеск музыки, виртуозный стиль пения,
высокое мастерство обусловили популярность его опер во всем мире. Знамениты
его оперы «Севильский цирюльник», «Вильгельм Телль» и др. Большое творческое
наследие: около 40 опер, симфоний, кантаты и мн.др.
Практика
Слушание музыки.
Ария Фигаро из оперы «Севильский цирюльник».
«Маэстро итальянской революции». Джузеппе Верди /2час/
Теория
Джузеппе Верди / 10.10.1813-27.01.1901г/-итальянский композитор, дирижер,
органист.
53 / 64

Д.Верди является классиком итальянской оперы. Пронизанные пафосом
свободолюбия оперы Верди служили знаменем национально-освободительных
идей итальянского народа. Мелодически богатая, яркая, доходчивая музыка Верди
получила широчайшее распространение во всем мире; реализм и демократичность,
тесная связь с народным искусством своей родины, человечность и гуманизм –
характерные черты творчества Д.Верди. Большое наследие : 26 опер, сочинения для
оркестра, хора и мн.др.
Оперы Верди составляют основной репертуар оперных театров мира, среди них
такие популярные как «Риголетто», «Травиата», «Аида», «Отелло» и др.
Практика
Слушание музыки.
Марш из оперы «Аида», песенка Герцога «Сердце красавицы» из оперы
«Риголетто».
Романтизм в музыке
/ 5 час/
Теория
К композиторам романтикам относятся Ф.Шуберт, Ф.Шопен, Ф.Лист, Р.Шуман.
Характерные особенности музыкального стиля романтиков – изобразительность,
красочность, картинность, воплощение оттенков эмоциональных состояний,
яркость гармонии, лиризм.
«Песни пел.я долгие годы…». Ф.Шуберт /2час/
Теория
Франц Шуберт /31.01.1797-19.11.1828/-австрийский композитор, вошел в историю
музыки как один из основоположников романтизма и создатель новых жанров:
романтической симфонии, фортепианной миниатюры, но наибольшее значение в
его творчестве занимает вокально- песенная лирика /свыше 600 песен/.
В песнях Шуберта глубже всего раскрыт внутренний мир человека.
Наиболее известны: «Неоконченная симфония», вокальный цикл «Прекрасная
мельничиха»./»Форель» , «В путь», «Серенада», «Аве Мария» и др./
Практика
Слушание музыки.
«Серенада», «В путь» из цикла «Прекрасная мельничиха», «Аве Мария» в
исполнении Р.Лоретти.
Певец фортепиано Ф.Шопен
/2час/
Теория
Фридерик Шопен \1.03.1810-17.10.1849/-польский композитор и пианист,
родоначальник польской музыкальной классики. Основная область его творчества
– фортепианная музыка: полонезы, мазурки, вальсы, этюды, экспромты, баллады,
сонаты. Творчество Шопена носит глубоко национальный и народный характер, он
блестяще использовал богатства народной музыки . Шопен создал новый тип
мелодии – выразительной, гибкой, непрерывно развертывающейся.
Наиболее известны: «Большой полонез», «Революционный этюд /доминор/;прелюдии ля-минор, ре-минор с «Траурным маршем», полонез фа-диез
минор и др.
Практика
Слушание музыки.
«Революционный этюд», «Траурный марш», «Большой полонез».
«Мой рояль – хранитель всего» Ф.Лист
/1час/
Теория
Ференц Лист /22.10.1811-31.07.1886/-венгерский композитор, пианист-виртуоз,
дирижер, педагог. Вошел в историю музыки как создатель программной музыки и
новых форм музыкального искусства /симфоническая поэма, фортепианные
концерты/.
54 / 64

Характерные черты его музыки – импровизиционность, романтическая
приподнятость чувств, экспрессивная мелодика.
Наиболее известны: концерт для фортепиано с оркестром, «Венгерские рапсодии»,
симфонические поэмы.
Практика
Слушание музыки.
Фрагменты из концерта для фортепиано с оркестром и из «Венгерских рапсодий».
Скандинавская школа. Э.Григ. /1час/
Теория
Эдвард Григ /15.06.1843 – 4.09.1907/-норвежский композитор-пианист. Вошел в
историю музыки как основоположник норвежской национальной композиторской
школы и первый классик норвежской музыки. Преимущественная область
творчества – инструментальная и вокальная миниатюра. Своеобразие творчества
Грига основано на широком использовании элементов народной музыки:
чарующей меланхолии, отражающей в себе красоты норвежской природы.
Наиболее известны фортепианные пьесы, концерты, музыка к пьесе Ибсена «Пер
Гюнт».
Практика
Слушание музыки.
Песня Сольвейг из музыки «Пер Гюнт».
Итоговое занятие по теме «Музыкально-исторический стиль». /1 час./
Викторина по музыке зарубежных композиторов – классиков.
Тема №10 Итоговое занятие по пройденному материалу
/за II полугодие/
/1час/
Определение уровня знаний и умений учащихся /итоговая диагностика/в форме:
а) опроса /контрольный урок, зачет; б) теста; в) викторины и т.д.

№пп

Разделы, темы

Остров «Поющий»
Учебно-тематический план
Теория
Практика

Всего

1.
2.
3.

Остров «Поющий»
Повторение-мать учения
Работа над репертуаром

1
16

28
300

1час
44час
300час

Итоговое занятие /концерт/

3час

Резервные часы

12час

Фо рм ы
ди агн ос ти ки ,
а тте ста ц ии,
кон т р ол я
Водное занятие
Тестирование
Практические
занятия
Творческий
отчет/концерт/
Подготовка к
конкурсам,
концертам,
мероприятиям

360час
ВСЕГО
Резервные часы используются для подготовки к выступлениям в мероприятиях ГДДТ,
праздниках, проводимых департаментами образования и культуры; к участию в конкурсах
вокального/эстрадного/ пения различного уровня, а также для дополнительных занятий с детьми,
пришедшими в группы в течение учебного года.
Содержание
Тема №1 Остров «Поющий»

/1 час/
55 / 64

Вводное занятие. Содержание курса 4 года обучения на острове «Поющий»
Тема №2 Повторение- мать учения

/44 час/

Теория
Повторение и закрепление материала предыдущего года:
o Голос, здоровье и уход за голосом
o Певческая установка
o Дыхание, пение на опоре
o Артикуляция, гласные и согласные звуки
o Дикция
o Атаки звука
o Резонанс, вибрато, мелизмы
Практика
o Закрепление динамического стереотипа: вокально-технических,
исполнительских, вокально-ансамблевых навыков.
Тема №3 Работа над репертуаром
/300час/
Практика
o
o
o
o
o
o
o

Ансамблевая работа:
работа над многоголосием в исполняемых песнях
ансамбль строя
унисонный /внутри партии/
динамический,ритмический,темповый,тембровый,дикционный, общий.
Индивидуальные занятия:
развитие творческой индивидуальности исполнителя,
культуры исполнения
умения самостоятельно создать и подать сценический образ исполняемой
песни.

Тема №4 Итоговое занятие/концерт/

/1 час/

Традиционный концерт выпускников ОКЭП «Крещендо»
Тема №5 Резервные часы

/12 час/

ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Остров «Элементарная теория музыки»
Дети должны:
✓ Повторить и закрепить знания, полученные за предыдущие 3 года
✓ Уметь построить интегралы в мажорных и минорных тональностях /до 2х
знаков/,определить их на слух
✓ Знать буквенные обозначения звуков, тональностей
✓ Определить переменный лад
✓ Познакомиться с 3-мя видами минора
✓ Знать трезвучия главных ступеней лада
✓ Уметь построить доминансептаккорд, определить его на слух
Остров «Великанов, которые не стареют»
Дети должны знать:
56 / 64

✓ Основоположника русской классической музыки –М.И.Глинку, назвать его произведения,
определять их по звучанию
✓ Композиторов, входящих в состав «Могучей кучки»,их лучшие произведения
✓ Музыкального гения земли русской –П.И. Чайковского, его творчество
✓ Определить национальный стиль русской классической музыки
✓ Определить полифонию, познакомившись с жизнью и творческом И.С. Баха
✓ Иметь представление о музыкально- историческом стиле /венская классическая школа
И.Гайдн, В.А. Моцарт, Л.В. Бетховен, итальянская оперная школа- Дж.Россини, Д.Верди,
школа романтизма-Ф.Шуберт, Ф.Шопен, Ф.Лист, скандинавская школа-Э.Григ/.
Остров «Поющий»
Вокальные навыки:
✓ Владеть всеми навыками, полученными ранее
✓ Уметь правильно оценивать происходящие в голосе изменения
✓ Углублять полученные вокальные навыки
✓ Добиваться появления в голосе девушек элементов взрослого звучания
Хоровые навыки:
✓ Соблюдать все правила хорового ансамбля:
✓ Углублять вокально-хоровые навыки
✓ Петь уравновешенно, интонационно слитно, в единой позиции
✓ Петь трехголосные, многоголосные произведения
В результате 4 года обучения обучающиеся должны
✓ Довести вокально-технические и исполнительские навыки до автоматизма
✓ Исполнять различные мелизмы
✓ Владеть вибрато
✓ Петь любую партию в многоголосной песне
✓ Уметь самостоятельно работать над разучиванием песни и над изучением
иностранного текста в песнях
✓ Иметь навык работы с микрофоном, фонограммой/минус/,разнотехнической
аппаратурой.
Предлагаемый репертуар
1. Ангел нового дня. Муз. П.Хайруллин,слова Н.Камышова
2. Лунный свет. Муз. П.Хайруллин,слова Н.Камышова
3. Дорога к счастью. Муз. П.Хайруллин,слова Н.Камышова
4. Алые рассветы. Муз.Ю.Верижников ,слова В.Щербакова
5. Между небом и землей. Муз. и слова П.Елфимов
6. Выпускной. Муз. Т.Терешиной,слова В.Агапова
7. Две березки .Муз. и слова В.Агапова
8. Детство . Муз.и слова О.Газманов
9. Не говорить «Прощай» Муз.и слова О.Газманов
10. Ты,Россия-мать. . Муз.и слова Ю.Верижников
11. Сердце матери. Муз. А.Куреляк,слова Б.Пастернак
12. Мир музыки. Муз. С.Уткин,стихи Л.Уткина
13. Новое поколение . Муз. С.Уткин,стихи А.Трефилов
14. Мы вместе. Муз. и слова А.Ермолов
15. Россия-ты моя судьба. Муз. и слова Ю.Таран
16. Помолимся за родителей. Слова К.Губин,муз. С.Павлиашвили
17. Лето нашей любви. . Муз. и слова Ю.Верижников
18. Рябиновая гроздь. . Муз.и слова Ю.Верижников
19. Белый снег войны. Муз и слова В.Разумовский
57 / 64

20. Небо .Муз и слова А.Петряшева
Индивидуальные занятия
Личностно - ориентированная парадигма образования является основой развития
дополнительного образования детей. Основной ее компонент личностный, он связан с
самопознанием, индивидуализацией, мотивацией ребенка к творчеству и направлен на
творческое сотрудничество детей и педагога.
Участники, входящие в группу солистов занимаются индивидуально над сольным
репертуаром. Они уже являются эстрадными исполнителями, учувствуют в ярких, зрелищных
концертах, поэтому особое значение приобретает работа над сценическим оформлением
исполняемого репертуара. Каждая их песня представляет собой костюмированный миниспектакль, срежиссированный от первой до последней ноты, наполненный сценическим
движением.
Существенную роль играет артистизм исполнения, умение свободно и естественно вести
себя на сцене. Важно, чтобы дети и подростки формировали свою индивидуальную манеру
исполнения, необходимо оберегать их от манерности и подражательства.
Большое внимание в работе уделяется умению работать с микрофоном, формирование
навыка работы с фонограммой «минус».
Предлагаемый репертуар.
1. Я не хочу. Муз. И слова П.Гуцуляк
2. Веночек. Муз. И слова П.Гуцуляк
3. Сказочный принц. Муз. И слова П.Гуцуляк
4. Песенка о маленьком трубаче. Муз.С.Никитин, слова С.Крылов
5. Бабушкин твист. Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
6. Вредная Бетти . Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
7. Моя мамочка. Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
8. Алешкина песенка . Муз.С.Суэтов, слова Е.Пекки
9. Ду,ду,ду. Муз.С.Суэтов, слова О.Ермакова
10. Россия. Муз.С.Суэтов, слова О.Ермакова
11. Ночи и дни . Муз. и слова. О.Газманов
12. Камень на дороге. Муз. и слова. О.Газманов
13. Лебединая верность. Муз. Е.Мартынов, слова В.Дементьев
14. Звезда. Муз. и слова М.Фадеев
15. Дорога в облаках. Муз.С.Суэтов, слова О.Ермакова
16. Дверь. Муз.С.Суэтов, слова О.Ермакова
17. Море и ночь. Муз.и слова С.Суэтов
18. Дождь-сказка. Муз. С.Суэтов, слова А.Большакова
19. Натали. Муз.и слова Ю.Верижников
20. Дискотека. Муз.и слова Ю.Верижников
21. Ромашки для Наташки . Муз.и слова Ю.Верижников
22. Талисман. Муз. Ю.Верижников,слова А.Пушкин
23. Паркетные баталии. Муз. П.Хайруллин, слова А.Ведров
24. Бразильский карнавал. Муз. П.Хайруллин,слова Н.Камышова
25. Ради матушки Земли Муз.О.Фельцман,словаМ.Рябинин
26. Погоня .Муз.Я.Френкель,слова Р.Рождественский
27. Ты помни. Муз. Л.Остапенко,слова О.Ткач
28. Баллада о солдатской матери .Муз. и слова А.Ермолов
29. Мама ,где ты ? Муз. и слова А.Цой
58 / 64

Раздел 2. Комплекс организационно-педагогических условий.
Методическое обеспечение программы
Для успешного решения задач музыкального воспитания детей необходим оптимальный
выбор методов, способов, в зависимости от вида и особенностей музыкальной деятельности, а
также, возможностей детей. Разнообразие методов музыкального воспитания определяется
спецификой музыкального искусства. Методы применяются не изолированно, а в различных
сочетаниях. На острове «Музыкального сундучка» /1 год обучения/ дети путешествуют во
времени, возвращаясь назад в историю /игровой метод/ и выясняют вопрос – «Почему поет
человек?» /частично-поисковый метод /; посещают улицу жонглеров и крепостной оркестр
/сочетание информационно-рецептивного, стимулирующего и метода эмоционального
воздействия/. Знакомство с основными музыкальными жанрами /тремя «китами»/
осуществляется через информационно-рецептивный и наглядно-слуховой методы. Дети
слушают в живом исполнении или в записи танцы, песни, марши, затем определяют их
жанровую принадлежность; слушая, сравнивают, отвечают на вопросы, /эвристический метод /.
Знакомство с творчеством В.А. Моцарта /остров «Великанов, которые не стареют» (4 год
обучения) начинается с рассказа /информационно-рецептивный метод/ о биографии
композитора; эффект удивления и интерес вызывает рассказ о том, что В.Моцарт будучи
трехлетним ребенком уже сочинял свои произведения /частично-поисковый метод/; сообщение
интересных сведений об истории создания «Реквиема» /метод эмоционального воздействия в
сочетании со стимулирующим/; дети слушают фрагменты произведений /наглядно-слуховой
метод/; анализируют, делятся впечатлениями /метод анализа и сравнения/.
В путешествие на остров «Музыкального сундучка» участники младшей возрастной
группы отправляются под руководством экскурсоводов. Ими являются старшие участники
коллектива. Они ищут материал, готовят и проводят экскурсию, пробуя себя в роли педагога.
Очень действенный частично поисковый ,эвристический метод, направленный на достижение
триединой дидактической цели. Развивается творческая и общественная активность,
воспитывается интерес к музыке и просветительской деятельности, увеличивается багаж
знаний.
Ведущими методами в формировании вокально-ансамблевых умений и навыков являются
словесный, наглядно-слуховой. Процесс постановки голоса сложен, /его невозможно
увидеть/он очень субъективен по своей сути. Основные певческие навыки, качества звука
формируются через личные ощущения, переданные от учителя ученику /обьяснительноиллюстративный в сочетании с репродуктивным/.
Для правильного формирования какого-либо вокального, певческого, хорового умения или
навыка используется метод сравнения /как нужно или ,напротив, не нужно делать/. Для
осуществления индивидуального контроля за формированием вокально-хоровых навыков
хороший результат дает проведение музыкальных эстафет /пение отдельных фраз из песен,
допевание фраз при импровизации мелодий/, перекличек. /игровой метод в сочетании с
наглядно-слуховым/.
Метод проблемно-творческого обучения музыке основывается на самостоятельности
музыкального мышления детей. Одним из простейших данных методов является игра. Игровая
форма - самая демократическая и привлекательная для детей всех возрастов. Составление
детьми ребусов, кроссвордов, музыкальных цепочек, проведение конкурсов на лучший ребус,
кроссворд и т.д. используется для закрепления теоретических знаний, музыкальной
терминологии /исследовательский, стимулирующий, метод эмоционального воздействия/. В
данной работе дети пользуются справочниками, специальной музыкальной литературой. В
результате увеличивается багаж знаний, расширяется кругозор, развивается творческий интерес
к музыке. Интерес - прекрасный стимул к учению и приобщению к музыке. Для решения
данной задачи используются различные формы проведения занятий: викторины, угадайки,
эстафеты, переклички, «путешествия», участие в концертах, праздниках, проведение
концертов-отчетов и т.д. Эти и другие формы занятий дают возможность обучающимся
максимально проявлять активность, креативность, учат этике взаимоотношений.

59 / 64

В ходе обучения по программе происходит становление основных компетентностей у
обучающихся:
- коммуникативная - умение слушать и слышать; умение принимать другого человека таким,
какой он есть; умение сопереживать другому; умение общаться и строить совместную
деятельность в коллективе;
- учебно - познавательная – готовность обучающегося к самостоятельной познавательной
деятельности: целеполаганию, планированию, анализу, рефлексии, самооценке учебно познавательной деятельности;
- информационная компетентность - готовность обучающегося самостоятельно работать с
информацией различных источников, искать, анализировать и отбирать необходимую
информацию, организовывать, преобразовывать, сохранять и передавать ее;
- компетентность личностного самосовершенствования – готовность осуществлять
физическое, духовное и интеллектуальное саморазвитие, эмоциональную саморегуляцию и
самоподдержку
Учебно-методический комплекс и материально-техническое обеспечение
Занятие по программе «Путешествия по музыкальным островам» проходит в специально
оборудованном кабинете, где имеется необходимая мебель, освещение, розетки и т.д.
Для реализации программы используются:
• Музыкальный инструмент /фортепиано/
• Радиотехническая аппаратура /музыкальный центр, магнитофон, микрофон, микшерский
пульт,DVD,
• CD.CDR.CDRW.DVD и мини диски, кассеты
• Записи/фонотека/ фрагментов из классической музыки/
• Доска, нотные сборники
• Дидактический материал/карточки по трем островам/,ребусы иллюстрированные,
музыкальные задачи, чайнворды.
Методический материал
1. «Музыка-художник» /методическая разработка по фортепианному циклу П.И.Чайковского
«Времена года»
Дидактический материал к теме «Музыка-художник»:
• Подборка стихов о временах года
• Иллюстрации
• Кроссворды по теме
2. «Поделись улыбкою своей» Разработка занятия, посвященного творчеству
В.Шаинского,композитору, дарящему детям радость./музыка к детским мультфильмам/
• Фонограммы песен В.Шаинского к мультфильмам
• Портреты героев мультфильмов
3. «Строим музыкальный дом» Разработка занятия по теме «Нотный звукоряд»
Дидактический материал:
• Нотный стан, карточки с нотами,
• ребусы с использованием нотного звукоряда ,
• кроссворды
4. «Сказка в музыке». Разработка занятия по опере Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе
Салтане»
Дидактический материал:
• Иллюстрации
• Подборка стихов
60 / 64

• Грампластинка
• Кроссворды
5. «Игровые приемы в музыкальной работе»/использование игровых технологий для
закрепления знаний по теории музыки/:
• Музыкальный нотный аукцион /открытый урок и рекомендации/
• Музыкальная цепочка-эстафета
• Составление ребусов с использованием нот
• Составление кроссвордов с использованием музыкальной терминологии
Дидактический материал:
• Доска,
• нотный стан,
• карточки с ребусами, кроссвордами, нотами.
• Подборка рисованных ребусов на музыкальные темы
• Подборка ребусов с использованием нот /слова,связанные с музыкой/
• Подборка рисованных кроссвордов/музыкальных задач/
.Методические рекомендации:
• Подготовка вокалиста к пению
• Приоритетная роль вокально-хоровых упражнений в процессе постановки голоса
• Правила орфоэпии в процессе пения
6. Карточки,плакаты по темам:
• Нотный звукоряд,длительности нот,
• Паузы,строение мажора и минора
• Сравнительная характеристика длительностей, пауз,интервалы
7. Цикл бесед «Рассказы о музыкальных инструментах»
• Камень,тетива,раковина и тростинка
• Королевский инструмент
• Почему победила скрипка
• Пастуший рожок и его родственники
• Правнуки «турьего рога»
• Тайна феи Драже
• Крепостной по имени «фа-диез»
8. Сценарий праздник «Ведь без мам не может наступить Весна»
9. Сценарий концерта праздника- «Путешествие по музыкальными островам
Оценка образовательных результатов
Показатели
(оцениваемые
параметры)
Теоретически
е знания по
основным
разделам
учебного
плана
программы

Критерии

Степень выраженности
оцениваемого качества

Теоретическая подготовка
Соответствие ▪ практически не усвоил
теоретически
теоретическое содержание
х знаний
программы;
программным ▪ овладел менее чем ½ объема
знаний, предусмотренных
требованиям
программой;
▪ объем усвоенных знаний
составляет более ½;
▪ освоил практически весь объем
61 / 64

Число
баллов

Методы
диагностики

Наблюдение,
тестирование,
контрольный
опрос,
игровые
методы и др.

Владение
специальной
терминологие
й

Осмысленнос ▪
ть и
правильность ▪
использовани
я специальной
терминологии ▪
▪

Практические
умения и
навыки,
предусмотрен
ные
программой
(по основным
разделам
учебного
плана
программы)
Творческие
навыки

Соответствие ▪
практических
умений и
▪
навыков
программным
требованиям ▪
▪

Креативность
в выполнении
практических
заданий

▪

▪
▪

▪

знаний, предусмотренных
программой за конкретный
период
не употребляет специальные
термины;
знает отдельные специальные
термины, но избегает их
употреблять;
сочетает специальную
терминологию с бытовой;
специальные термины
употребляет осознанно и в
полном соответствии с их
содержанием.
Практическая подготовка
практически не овладел
умениями и навыками;
овладел менее чем ½
предусмотренных умений и
навыков;
объем усвоенных умений и
навыков составляет более ½;
овладел практически всеми
умениями и навыками,
предусмотренными программой
за конкретный период
начальный (элементарный)
уровень развития креативностиребенок в состоянии выполнять
лишь простейшие практические
задания педагога;
репродуктивный уровень – в
основном, выполняет задания на
основе образца;
творческий уровень (I) – видит
необходимость принятия
творческих решений, выполняет
практические задания с
элементами творчества с
помощью педагога;
творческий уровень (II) выполняет практические
задания с элементами
творчества самостоятельно

Наблюдение,
собеседование

0
1

Наблюдение,
анализ
творческих
работ

Условием реализации программы на очном обучении с применением
дистанционных технологий является наличие у педагога и обучающегося одного
из устройств с выходом в сеть интернет: гаджета, компьютера или ноутбука.
При переходе на дистанционное обучение программа будет реализовываться
с помощью интернет-сервисов: Zoom, Skype и др.

62 / 64

Список литературы
1. Рекомендации по разработке программ дополнительного образования детей под редакцией
А.М. Рябченко .1999г.
2. Ю.Б. Алиев. Настольная книга школьного учителя – музыканта. ГИЦ «Владос». Москва.
2000г.
3. Новая редакция программы «Музыка» для 1-4 кл. общеобразовательной школы.
/коллектив авторов: Э.А. Абдуллин, У.Критская, Г.Сергеева, В.Сергеева, В.Усачева,
Л.Школяр под руководством Д.Кабалевского /2001г. М. «Просвещение»
4. Программа «Музыка» для средней общеобразовательной школы. /коллектив авторов под
научным руководством Д.Кабалевского/.М.»Просвещение». 1990г.
5. Программа «Музыка» для 1-4 кл. общеобразовательной школы. /коллектив авторов:
Ю.Алиев, В.Белобородова,Е.Николаева, Б.Рачина, С.Старобинский. под общей редакцией
Ю.Алиева./М. «Просвещение» 2001г.
6. Программа «Музыка» для 1-4 кл. общеобразовательной школы ./ Авторы: Е.Критская,
Г.Сергеева, М.Шмагина/ М. «Просвещение» 2001-2002г.
7. Программа «Музыкальное искусство» для 1-4 кл. общеобразовательной школы. /Авторы:
В.Усачева, Л.Школяр, В.Школяр/. М. «Просвещение» 2000г.
8. Д.Кабалевский «Как рассказать детям о музыке» М. «Просвещение» 1986г.
9. В.Вахромеев «Элементарная теория музыки» М.»Музыка» 1967г.
10. Дмитриева, Н.Черноиваненко. Методика музыкального воспитания в школе М.
«Просвещение» 1989г.
11. Н.Адулов. Руководство по постановке певческого и разговорного голоса. М.Липецк.
1996г.
12. Н.Добровольская. Вокальные упражнения на уроках пения в общеобразовательной школе
/для 5-6 классов/.
13. Н.Орлова. Развитие голоса девочек. АПН. «Просвещение» 1966г.
14. В.Морозов. Тайны вокальной речи. И.»Наука», Ленинград 19667г.
15. Г.Абрамовский и др. «100 опер» «Музыка» 1976г.
16. Э.Смирнова. Русская музыкальная литература М.»Музыка» 1969г.
17. В.Морозов Вокальный слух и голос. М.»Музыка» 1965г.
18. Краткий биографический словарь зарубежных композиторов /под редакцией Н.Фишмана и
Г.Шнеерсона/ Москва 1969г.
19. Программа по сольфеджио для детских музыкальных школ, школ искусств, вечерних
школ общего музыкального образования. М.»Просвещение» 1984г.
20. Программа для внеклассной и внешкольной работы/Л.Абеллян, С.Бахто и др./ М.
«Просвещение» 1971г.
21. Т.Охомуш «Чистый голос» Методика обучения эстрадному вокалу г.Иваново. 2006г.
22. Примерная учебная программа для детских муз.школ и муз. отделений детских школ
искусств/составитель Г.В.Палашкина/ МК РФ М.2002.г
Список литературы для детей
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.

Д.Кабалевский «Про трех китов» и про многое другое М.»Детская литература» 1972г.
В.Сухомлинский «Сердце отдаю детям» ИЗД. «Вдянська школа» Киев 1973г.
Г.Левашова «Поговорим о музыке « М.»Детская литература» 1964г
Н.Колосова «Здравствуй, музыка» М. «Молодая гвардия» 1964г
Г.Левашова «Твой друг музыка» М. «Детская литература» 1970г
А.Алтаев «Чайковский» М. «Детская литература» 1956г
Л.Гингольд «В поединке с судьбой» М. «Музыка» 1973г.
Ц.Рацкая «Н.А. Римский- Корсаков» М.Музыка» 1977г.
М.Ильин, Е.Сегал «Бородин» М. «Молодая гвардия» 1957г.
В.Васина-Гросман «Жизнь Глинки» М. «Музыка» 1957г.
Е.Черная «Моцарт» М. «Музыка» 1961г.
Ж.Кремер, В.Селецкий «Занимательная музыка» М. «Музыка»1971.
63 / 64

13.
14.
15.
16.

М.Зильберквит. «Музыка и ты» М. «Советский композитор» 1971г.
Ю.Вайнкоп, И.Гусин «Краткий биографический словарь композиторов»изд. «Музыка»
Ленинград. 1971г
Г.Соболева «Русский романс» изд. АОЗГ РИФМЭ 1995г.
М.Чурова
«Царская невеста»;
«Похищение луны»;
«Франческа да Римини»;
«Сказка о царе Салтане».

64 / 64